高师学前教育专业美术课程观的重建论文（共7篇）-九游会网址j9

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篇1：高师学前教育专业美术课程观的重建论文

高师学前教育专业美术课程观的重建论文

摘要：高等师范学前美术教学担负着培养合格加特长美术教师的任务。在美术教育面看，当前高师学前美术专业的学生，将来要成为学前美术教师。《基础教育课程改革指导纲要（试行）》中指出了要培养特色鲜明和体魄健全的新型人才。对目前高师学前美术教学提出了更高的要求。高师学前美术教学如何应对，如何改善高师学前美术教学，如何重建美术课程观，为更好地培养未来合格美术教师，应该成为当前高师学前美术教学工作的重点。

关键词：学前教育；学前美术教学；课程观；基本目标

一、明确目标

在高等师范学前教育专业的美术教学中，如何改善教学方法，如何体现创造精神性，进而达到育人的目的，这对我们提出了更高的要求。当前高等师范学前教育专业的美术课教学，以注重实践性为主，虽然课程结构较合理，但是还不能达到体现创造精神的育人目的。如何改善高师学前美术教学方法，重建美术课程观，是我们当前要做的首要任务。教学中，积极调动学生主动性、激发学习美术兴趣、锻炼学生动脑动手能力，让学生获取审美感受，获得丰富的知识与能力，转变了教学观。教学观的重建，改善高师学前美术的教学方法，完善了学生的学习兴趣，开拓了学生的学习视野，教学取得了良好的效果，达到育人的目标。教学中学生的认知事物的能力得到了提高。欣赏美术作品的能力得到了提高。通过欣赏作品提高了学生的想象力，丰富的美术视野。学生总是会这样认为“我明白了这幅画”，或是“我看不明白这幅画”，他们认为的“明白”，也许仅仅局限于明白画上的内容是什么。他们的这种对画的认知方法缺乏审美的气息，也不符合对艺术品的创作方式及审美观念。在常规的美术教学中，我们应该让学生领悟到美是多样性的，并且各个多样性之间又有着不可分割的联系，是局部与整体的统一。艺术的价值并不是对某一事物或景色的准确地临摹，而是在于作者通过这一摹写揭示出这一事物的内在本质并且以此抒发作者的情感。艺术的发展历史向我们揭示了这样的一个道理：艺术不是一层不变的，它随着时代的发展而发展，是传统与现代的结合。所以只能看懂一幅作品或是几幅作品并不能说明你形成了审美观，只有通过对不同时代，不同风格的作品进行反复观摩、研究、欣赏才能在头脑中建立对作品的框架结构，逐步形成自己的审美观念。

二、精选内容

学前美术教学中的一个关键性的内容，是合理选择教学内容。它决定了教学内容，教学方法和教学效果。

1）从种类划分：分油画、中国画、水粉、水彩、版画、雕塑、建筑、民间工艺、设计等。

2）按时期划分：外国：原始、古希腊、古罗马、文艺复兴、十八、十九美术等。中国：新石器时期、旧石器时期、商代时期、秦汉时期、魏晋时期、唐代时期等。

3）按派别划分：西方国家：古典、现实、印象、浪漫、立体等。中国：有青铜器的神秘、狞厉、有陶佣雕刻的雄厚有力，有顾恺之的“传神阿褚”有吴道子的“吴带当风，有范宽”郭熙的“高山仰止！”，也有徐青藤的水墨大写意等。上述的教学内容，有各自规律性。教学中紧密就精选的教学内容，联系学生实际，合理利用现代化教学媒体，利用科学的教学观，是高师学前美术教学达到最优化。

三、重构课程观

教学中根据学生现有的水平，将教学内容进行有规律的排列，做到科学有序，由简到繁，由有易到难。通过美术教学拓宽了学生的艺术视野，使学生受到美的熏陶。以学生为主体，以教师为导向，引领美术欣赏能力。要理论联系实际，不能因受时间、教学设备或师资等因素的制约，就把理应教授给学生的各个内容走马观花似的'一带而过，如果这样做的话，学生对所学的知识得到的只是一些模棱两可的影像，没有较深层面上的理解，不利于培养学生的审美能力，达不到理想的教学效果。美术教学的内容之间都有着这样或那样的联系，他们之间有很多共同之处。当一个人的某种知识水平达到了一定的程度，就会在头脑中建立起这个知识的一个基本框架，同时会对其他知识的理解能力增强。一个打排球的运动员，学打篮球，就比其他人要相对容易。学生对新科学的理解认识就比学文科的人强。还有，专业各不相同的美术工作者，面对当今令人眼花缭乱的，各种视觉现象，却有着相对一致的，高于其他人的评判，其原因也就在于各种艺术的规律之间审美价值系统有很多的相似之处。因此，我们的教学内容组合，必须要有一定的系统，以组建学生的知识框架为目的。在课堂教学时，合理利用数字媒体艺术，将所教的美课程内容向学生开放，发挥学生学习的个性化，让美术课程知识活灵活现。充分体现了教师的主导，体现了学生的主体地位，是老师和学生主宰美术课程内容。高师学前美术教学中，由于重建课程观，合理利用数字媒体艺术，使学生拥有了更合适的学习氛围，使学生学习新知识更加便捷，增加了学生的感性认识，丰富了学生的情感，学生端正了学习的态度，进而达到美术教学目标。通过现代化媒体，使美术教学的课程观得以重建。

参考文献:

[1]《基础教育课程改革纲要》中华人民共和国教育部文件，第17号。

[2]钟启泉等主编，《基础教育课程改革纲要（试行）》解读，华东师范大学出版社，208月第一版。

[3]中华人民共和国教育部制定，《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》，北京师范大学出版社，年7月1版

[4]王大根著，《美术教学论》，上海华东师范大学出版社，2001年8月

篇2：高师学前教育专业艺术类课程设置研究论文

高师学前教育专业艺术类课程设置研究论文

学前教育属于培养幼教人才的专业，在时代快速变化下，社会对学前教育人才素质提出了更高的要求，需要以培养学前教育人才为目标，优化整合艺术类课程，构建契合社会发展需要的学前教育专业艺术类课程体系。本文首先分析了高师学前教育专业艺术类课程设置现存问题，其次针对这些问题，结合现阶段高师人才教育理念和目标，给出了针对性的高师学前教育专业艺术类课程体系设置思路，并再次具体探讨了设置方案，最后进行了全文总结。

艺术教育应该以提升学生艺术修养、综合能力为目标，不断强化幼教学生的艺术教育能力、教学水平，以此为学前教育工作奠定基础。由此，需要改革和创新艺术类课程，重新对课程进行设置。

一、高师学前教育专业艺术类课程设置现存问题

现阶段高师学前教育专业艺术类课程设置存在这些问题：一是幼教人才培养模式取向不一致。学前教育主要培养的是一线幼师，培养模式上存在一定差异，一种为培养技能型幼师，以学生能歌善舞为目标，一种是发展型幼师，以培养学生爱心、观察力为主。不同的教育模式设置课程存在很大差异。前者重视美术、舞蹈、钢琴、手工等技能培养，后者重视学生涵养的培养。

二是没有明确的艺术课程学习目标。由于缺少学前教育专业的艺术教师，大多聘请艺术专业的教师，部分教师没有结合学前教育专业的特殊性进行课程设置与教学，使得教学内容、教学目标上与艺术专业没有差异。学前教育专业是培养幼教人才的地方，需要关注学生艺术素养、教学能力，如此，就应该基于职业特色，实施艺术课程设置与教学。三是缺乏合理的艺术课程结构体系。学前教育艺术课程设置一直都存在片面化、学科化的问题，学科之间孤立，或学科厚此薄彼。课程体系不够完善，对于幼儿教育如何教，学生教学能力的培养不够重视，重技巧掌握，而不重综合活动教学、幼儿创造力与综合能力培养教学。

二、高师学前教育专业艺术类课程体系设置思路

(1)基于专业特色，设计艺术课程目标。艺术教育的课程任务为协调艺术学科、学生发展及艺术的社会贡献力之间的关系，幼儿教育艺术课程目标为，让幼儿通过艺术感知周围的环境，触碰到生活、艺术中的美，并能够运用艺术表现出自己的思想和情感。

运用艺术结合自己喜爱的方式，表现出艺术魅力，实施艺术活动。在幼儿教育纲要和艺术教育规程的指导下，学前教育专业学生的艺术教育，不应该只教授学生艺术知识、艺术技能，而应该契合幼儿生活，贴近幼儿实际，探寻幼儿身心和谐发展的需要，以丰富幼儿生活经验为目标，引导学生感知、体验、传递和创造艺术，借助艺术实现情感和思想的表达过程。所以，学前教育专业学生的艺术教育应该体现出综合性、创造性、实践性、参与性，强化学生艺术审美、创造和教育能力。

(2)整合艺术课程，实现综合艺术教学。随着课改的逐步深入，课程整合逐渐成为课程设置的重点，《国家艺术课程标准》强调，艺术课程属于综合性的课程，它的综合性不仅体现在艺术学科需要将艺术知识、创作背景、文化知识、技能与风格等综合到艺术学习中，还应该将美术、音乐、舞蹈、戏剧等多艺术学科进行综合，体现出内容、结构、目标上的综合。基于综合性的艺术课程目标，设计课程体系，使得不同艺术板块间的课程相互独立又有所关联，且内容、结构呈现出螺旋深入的形式。

纵向艺术课程体系可以分为音乐、乐器、舞蹈、美术4个板块，横向分配可以为基础知识与能力、核心技巧与能力、综合能力、迁移拓展4个逐渐深入的层次，在结构上不断丰富与完善，并构建成系统化的艺术课程体系。

三、高师学前教育专业艺术类课程体系设置方案

(1)音乐课构建策略。高师学前教育专业音乐课程设置时，应该包括如下内容：视唱练耳、基本乐理、幼儿音乐、声乐等。并且删除掉音乐专业学习的非常深入的内容，将重点放在引导学生把握音准、节奏方面，强化学生识谱技能，与此同时，还需要加强学生音乐欣赏、儿歌演唱、儿童发声练习方法的学习等这些内容。学前教育专业学生的音乐学习，应该一切围绕将来学生走上工作岗位应该具备的音乐教学能力、音乐素养培养出发，以幼儿音乐为主题，完善学生儿童音乐欣赏、创编、合唱、指挥的能力。在课时的安排方面，音乐基本乐理、视唱练耳可以先学，安排2学期课时，接着学习声乐知识与技巧，安排2学期课时，之后学习幼儿音乐，并展开实习和幼儿音乐教学实践。

(2)琴法课构建策略。琴法课艺术课程设置中，应该包括钢琴演奏与欣赏、器乐演奏与欣赏、歌曲伴奏等一些内容的学习。对于学前教育专业的学生来说，器乐演奏与欣赏教学，应该围绕幼儿园教学时常用的器乐展开，钢琴伴奏应该选取经典或流行的幼儿歌曲。在课时安排方面，首先安排2学期课时学习钢琴基础知识，再安排两学期学习钢琴弹奏技巧与方法，并于第3学期将重点放在钢琴演奏技术的学习上，第4学期将重点放在歌曲伴奏、创编上，之后的课程时间安排钢琴即兴伴奏、创编、幼儿钢琴演奏教学方法的`学习。

(3)舞蹈课构建策略。高师学前教育专业舞蹈课学习内容应该包括舞蹈基本功学习和训练、幼儿舞蹈、舞蹈欣赏、民族舞学习等。在实施舞蹈教学时，可以引用栾晓梅的思想，将舞蹈教学分为4个部分，每个部分都将舞蹈基础知识、舞蹈基本技能的学习作为切入点，并沿着这条主线展开其他内容的学习。首先安排前2个学期学习舞蹈基本知识和基础技能，并强化学生的身体基础训练，将舞蹈基本技能训练融入到教学中，融合幼儿形体训练的一些内容。接下来的第3学期安排民族舞学习，以民间舞作为这个学期学习的主线，融入民间舞文化、舞蹈欣赏、幼儿民间舞训练等内容。

第4和第5学期中，主要学习幼儿舞蹈的相关知识，以此为主线，围绕幼儿舞蹈教学法知识、教学技能展开学习。第6学期重点进行舞蹈鉴赏的学习，以优秀舞蹈作品鉴赏作为学习的主线，在学习中融入舞蹈人文艺术相关知识，以及幼儿舞蹈鉴赏、即兴舞蹈创编技巧等。

(4)美术课构建策略。幼教专业需要学习一定的美术知识，包括美术基本知识与技能、儿童绘画技巧与赏析、幼儿绘画环境创设、幼儿美术教育等相关知识。其中美术基本技能包括幼儿简笔画、装饰画、绘画教具的自制等。在学习绘画知识时，都是围绕幼儿学习美术绘画来展开，学习的是幼儿实用美术教育知识，并将造型能力提升作为教学主要内容。

在课程的课时安排方面，首先选取2学期时间学习绘画基础知识，与儿童绘画赏析知识相结合，再运用2学期时间学习幼儿学具自制，并将第3学期的中心设置为幼儿简笔画学习，第4学期的中心设置为幼儿装饰画的学习，第5学期时掌握幼儿绘画环境创设的学习，第6学期将学习幼儿美术教育作为主要内容，第7学期时主题为幼儿艺术教育相关内容的学习。若还有一定的学期时间，可以将实习、教学实践的时间安排出来。

四、结束语

新时代、新要求下，为更好的践行该种艺术类课程体系，也为提升教育效果，需要在转变教育观念的同时，改革教育方法、策略，完善科学艺术类评价体系，通过多元化、多渠道的艺术教学，提升学生艺术修养与综合能力。另外，艺术教学课程设置还需要听取学校师生的意见，在共同参与下，不断完善与落实。

篇3：学前教育专业美术类课程研究论文

摘要：目前我国各地政府将学前教育作为一项重要的任务来落实，落实《教师教育课程标准》，社会对高质量的学前教育的呼吁声音也越来越高。搞好学前专业美术课程建设，明确学前教育专业美术课程目标，面对如今社会呼吁高素质学前师资的形势，找准定位优化课程结构，建立具有幼师专业特色的课程体系。适应新形势下对幼师美术能力的要求，对原有的传统授课模式进行创新，丰富教学形式、加强课内外活动，适应新形式学前教育的美术教师需要寻找创新的路径，扩展美术内涵，强化实践环节。美术作为人类与生俱来的想象力与创造力的表达方式，需要我们科学的去引导，确保每一个社会个体从幼儿时期能够得到最大程度的发展。本文首先介绍了学前教育专业美术类课程学习的重要性，然后对我国目前学前教育专业美术类课程现状进行了详细的分析，根据美术类课程的特殊性受到了启示，提出了有效的措施。

关键词：学前教育专业；美术课程；特殊性；启示

美术作为学前教育专业的专业课之一，教育部颁布《教师教育课程标准》，美术类课程在学前教育中有着非常重要的作用，美术教育课程是学前教育专业的重要组成部分。早在原始社会原始人就用简单粗糙的线描图形表现他们对世界的认知，个人的发展与幼儿时期对想象力的培养是分不开的。伴随着我国经济的快速发展，高校学前教育专业人才培养的改革被推上了日程，社会对学前教育的认识和投入也达到了更高的水平，全国各地都在积极开展“学前教育行动计划。使美术课成为培养学生美感、美德、美术技能的阵地，人民生活水平的不断提高，社会对学前教育的关注达到了一定的高度，建立一支具有较高美学素养、美术技能的教师队伍是目前的重要任务。发现传统的学前教育专业美术课存在的一系列问题，对学前教育专业的美术课程进行改革创新，通过有效的措施解决存在的问题，确保学前教育专业的学生成为新形势下合格的幼儿教师。

篇4：学前教育专业美术类课程研究论文

2.1缺乏专业综合素质高的教师队伍目前我国学前教育专业的美术教师多是从综合大学的艺术院系毕业的学生，没有进行系统专业的幼儿美术心理知识的学习，缺少幼儿园美术教学的实践，只能从“专业美术”角度来对学生做要求和指引，为其发展带来了不利的影响，后果很严重。做为一名幼儿教师，所学的美术课没有培养幼儿教师所需要的美术能力，另外学前教育专业的学生没有接受到高考的特殊训练，一般大多数的学生都没有美术的基本功，只传授专业美术技能，会严重打击到学生们的学习积极性。由于学生们没有接触到幼儿心理与生理的相关知识，在以后的工作中，不能很好的因材施教，没有掌握适应不同学生的教学方法。从课程设置上来讲，专业的艺术院校分科比较细，可是学前教育美术类的基础课程一般只是素描和色彩，一般情况下专业院校学生的知识面比较窄。手工、美术欣赏、绘画、图案等在以后的工作中经常应用得到，但是学前教育专业美术课并没有专门开设这四门课程。有很多青年教师走上工作岗位后都是通过自学的途径来解决这些问题的，但是在自学的过程中很难完全掌握其中的教学技巧，很难完成所有的教学内容，为未来幼儿教师的学生来说带来了很大的危害。

2.2教育理念落后，缺乏适应新形势的专业实践型美术教材无论任何一学科都是依据教材来实现教学的，但是目前我们国家的学前教育专业美术类学科还沿用传统的人民美术出版社出版的幼儿师范学校美术教材，这套教材内容之间联系比较密切，系统性强。过于强调美术造型技能、技巧的教学与训练，但是这套教材据今年已经快二十年了，在这二十年里我们的生活和思想发生了巨大的变化，根本无法与当下人们追求的教育目标同步。这套教材的内容，美术鉴赏的内容单一，把技能训练作为美术课程的首要任务。理论知识的介绍占了教材的绝大部分，根本没有与现代媒体结合，教师只是着重讲述造型的基本方法，同时还缺乏对优秀幼儿美术作品的介绍，忽视了学生对于绘画造型美感的认知体验。内容较多，难度偏高，课时安排不够科学，学生仅仅局限于教师所引导的写生造型上，学前专业的普通学生，没有接受过高考美术训练，根本没有专业的能力去完成。在美术类基础课的教学上，没有针对绘画造型的形式美感做出深入鉴赏能力的培养，忽视了学生感受美、翻译美的基本审美体验，教学偏重技能，学生使用的`基本教材严重不足。

2.3教学内容单一，教学方法落后，课程评价体系的不完善学前教育专业的素描课程上所传授的都是传统的内容，单一的素描课程教学内容，很难满足文化社会大背景下美术基础训练课程的需求。虽然当前学前教育专业美术类课程教学专业性强，但是学生们在枯燥的教学过程与教学内容中很难激发学习兴趣，很难适应丰富多彩的文化大背景下形式多样的需求。当前学前教育专业的学生层次不同，学生们的年龄不一样、接受新知识的能力不一样，教材和评价标准却不存在差异。不同层次的学生要达到同一水平的理论能力是很难的，无差异的评价标准也是不科学的，让学生头痛更让老师们难以适从。有一些学校对专业美术课的认识不足，评价局限于保持课堂高度的纪律性，忽视对学生创造性作品的鼓励，美术有了开阔性，才能够培养学生们的创造性思维，过分的强调保持卫生清洁，在一定程度上严重的限制学生的创作能力。

3在学前教育专业美术类课程的特殊性中得到的启示，并提出了有效的措施

3.1明确学前教育专业美术课程目标，建设高质量的学前教育专业的美术师资队伍美术课程是学前教育专业的一门专业课。主要包含绘画、图案、手工、美术鉴赏等四方面内容来培养学生的教学思想。根据幼儿的思维特点引导孩子进行艺术活动，感染幼儿的心灵，开发幼儿的心智，激发孩子们的想象力、创造力，加快对专业艺术院校毕业的美术教师进行专业的幼儿知识的培训与学习，学生们在课堂上学到扎扎实实的与幼儿美术教学有关的知识。幼儿园教师必须具有良好的美术素养，将幼儿心理与生理特点有效地融入到学前专业的美术课中来，实地参观和学习一线幼儿园的美术课堂，在新课程标准的指导下，从素质教育的理念出发，有经验的老教师带领和指导下，要积极主动的去适应学前教育专业美术教师这一角色。幼儿的思维具有具体形象性的特点，幼儿教师要牢固的掌握，当幼儿园开展活动、环境布置还是玩教具制作的过程中，都需要幼儿园教师具备美术技能。增强幼儿审美情感，在平常的生活中去发现美、感悟美，学前教育专业的美术教师一定要发现自己所处的状态，掌握幼儿园需要的美术技能技巧，侧重培养学生的思维能力、表现能力和创造能力。幼师美术教学必须立足于幼儿园的需要，创新美术院校的传统教学模式，能够实现美术专业中的业余、业余中的专业水平，促进教学更贴近实践。

3.2优化课程结构，建立学前教育专业美术类课程体系学前教育专业美术课程为三年，制定新的课程结构，可以尝试将专业基础训练与幼儿园教学需求相结合，为将来指导幼儿进行美术活动打下基础。增加美术欣赏课的比重，将欣赏内容融入教学中，增强学生的美术素养。多种途径提高学生的绘画基本功，应强调结构素描，减弱明暗关系，加强线描写生，可以将各种生活用品作为描绘的对象。鼓励学生从生活中的色彩美汲取灵感，减弱写生色彩教学。精美的图册、可爱的玩具、时尚的装饰品，都可以作为学生鉴赏色彩搭配的对象。应结合幼师的专业特点融入可爱的卡通画，可以在一定程度上提高学生学习素描的热情，使其自信心得到增强。还可以绘制童话故事，促进实现素描教学的活学活用，还能实现学生延伸相关的美术技能。在老师的指导下学生进行设计制作，将体现个性化美术设计与幼儿园的实际需要结合起来，还可以使用环保材料加工成玩教具范本，提供给幼儿园。在实践中，学生在锻炼了能力，激发了学习的兴趣，满足了幼儿园的教育需求。培养学生的创新思维，鼓励学生们在手工教学中不断挖掘新材质，使无价值的东西重新焕发光彩，在幼师手工课教学中，应不断学习，将好的资源、好的创意纳人到课程中来，在手工教学中提高学生的审美创造能力，提高教学效果。

3.3完善学前教育专业美术类课程的评价体系，全面提高幼师的综合能力教师需要作出调整。调整各个阶段学生的评价标准，将评价标准分成不同的层次，理解能力强，对理论类知识的掌握更容易的，应该提高课程设计类的美术作业。起点低对理论知识掌握不好的，对实践性强的技能知识更易把握，可以先提高技能方面。幼师美术教学评价要体现能力为目标的价值观，不应该是单一的标准，应该进行创新能力和专业应用能力进行多元评价。更不应该仅限在常规期末考试，绘画比赛、画展、基本功过关等各种形式的测试手段都可以采纳，通过有效的手段促进学生美术综合能力的发展。根据幼儿园所必需的美术基本功，增设一些卡通简笔画、折纸等技能方面的小测试。通过多种形式来鼓励学生掌握美术技能技巧，不但保证学生利用美术知识完成课堂教学，还能够凭借自己好的技能完成教学。学校建立更加合理的美术课程评价系统，在实践探索活动中，综合能力得到提高。综上所述，随着经济社会的发展，以及全球化的进程，艺术教育起到了非常重要作用，造型美感解析能力培养不是一朝一夕的事，对学生审美能力的影响是深远的。对学前教育的重视程度逐渐的增加，学前教育也更加的趋于科学合理，绘画造型美感解析是美术教育中重要的一部分。针对学前教育专业学生学习艺术课程的重要性与必要性的研究和探讨，随着当下对学前儿童教育的重视程度，培养学生在观察基础上感知美、翻译美、欣赏美等全方面的审美能力，制定出适合专业的美术课程，更全面地在绘画造型美感解析研究的基础上来完成技能训练。进一步促进前教育专业的学生，提高自身的专业的综合素质，同时相关的教师要在造型美的认知中给予正确的引导，使学生掌握审美经验，制定出适合该专业学习的艺术课程，提高对艺术审美的感受力、鉴赏力和表现力，为社会培养专业素质高的综合型人才。

参考文献：

[1]王辉.学前教育专业美术类课程的特殊性及其启示[j].科教文汇（中旬刊），（9）.

[2]解华.学前教育专业美术课程建设策略[j].学前教育研究，（9）.

[3]邰康锋.学前教育专业美术类课程决策的现状及应对策略[j].中国职业技术教育，（26）.

[4]米庆华.教师教育课程标准下专科学前教育专业实践教学探析[j].吉林省教育学院学报（下旬），（7）.

[5]陈仙都.对高职学前教育专业美术教学改革的几点思考[j].美术教育研究，2012（18）.教学研究

篇5：学前教育专业美术类课程研究论文

随着社会的发展，家长开始重视对婴幼儿的教育，其中早期的启蒙教育深受重视，因此，学前教育专业越来越受到重视，也逐渐从教育专业中凸显出来。开设学前教育专业美术类课程是为了更好的适应社会发展的需要，促进学前教育专业的学生能够综合的发展，确保幼师不但掌握了丰富的文化知识，还对艺术课程进行吸收和运用。针对学前教育专业面对的人群，为社会更好的服务。学前教育面对的群体具有特殊性，主要为0~6岁的儿童提供教育，包括婴幼儿教育和幼儿教育。作为基础教育的组成部分，在我国学前教育是是终身教育的奠基阶段，早期经验影响大脑结构，人的终身发展受学前教育的影响，合理的学前教育可以为儿童未来的发展带来一个良好的开始学前教育是儿童教育的开始，进一步提高国民素质，随着社会的快速发展，为人力资源水平做基础性贡献。美术类课程的学习是非常有必要性。我国《学校艺术教育工作规程》中明确了学校艺术教育的审美价值取向，确定了美术类学科的重要性，通过美术教育架起传统与现代相互连接的桥梁。学前教育专业的学生能够在在校期间学习美术类课程，掌握课程的基本要领，促进学生们综合能力的提高，为了进一步提高学生们的艺术素养，培养学生们的审美能力，学前教育专业开设了一些基础的课程，通过基础的艺术课程来对幼师进行综合的培养，学前教育基本的艺术课程包括声乐、钢琴、舞蹈、美术。其中美术课程是学前教育专业所开设课程中的一门必修的基础课程，美术课程作为学前教育基础课程的一门专业，贯穿学前教育美专业始终的基础能力培养的课程，美术类课程即是技能训练，又是审美素养的培养，美术类基础知识与基础造型能力的训练，在新时代的背景下，结合各种视觉形象的特殊特性。激发学生们的个性思维，使其创造能力得到充分的发展，为后续的工作奠定基础。确保其视觉形象的表达能力得到最大程度的提高，使幼师学生掌握美的规律，正确的认识美、欣赏美、翻译美、理解美、并有能力创造美，为今后所从事的教育工作打下坚实的基础。视觉图像文化成为了社会文化大背景，使学前教育专业学生在有限的在校学习时间内，掌握丰富的美术类课程的特征，熟练运用这些特征，去完成将来的儿童美术基础教育重任。在未来的工作中能够充分的发挥其重要的作用，将孩子引进艺术殿堂的起点，美术课程的学习不仅使学生掌握了专业的知识，使学生的修养和内涵得到提高，还能够使学生通过美术教育成为一个更完美的人，对社会有贡献的人，懂得爱美之心，在以后的教育工作中起到积极的引导和示范作用，更好的教育学生。

篇6：学前教育专业男幼师美术课程设置的相关研究论文

关于学前教育专业男幼师美术课程设置的相关研究论文

随着社会的不断进步，幼儿教育事业也在不断地发展，男幼儿教师的优势已经被越来越多的人所意识，男幼师这个职业成为“香饽饽”。男幼师具有良好的抽象逻辑思维能力，具有自主性、坚韧性，强大的自信心使其在培养幼儿时具有很大的优势。但是，目前我国幼儿教师队伍，男女教师比例严重失衡，男教师的数量十分少，这将严重影响幼儿教师队伍的发展。男性和女性教师在教育工作中都有着各自的性别优势，只有充分发挥男女教师的相互协调作用，才能够实现教育互补，提高幼儿教育的质量。以c幼儿师范学校技能学科中的代表学科——美术为例对学前教育专业的男幼师课程建设进行研究。

一、学前教育美术课程设置的不足

学前教育是一门综合性很强的学科，学前教育专业主义培养的是全面发展、具备学前专业知识和实际工作经验的人才。作为教育体系中的一个重要组成部分，学习学前教育专业的学生的就业率是高的，但是社会目前缺少的并不是幼儿教师，而是缺少艺术实践能力强、具有很强的学前教育理论知识以及优秀的个人品格的教师，这是由于学前教育对于幼儿成长过程中扮演着十分重要的角色。

目前我国高校学前教育技能课程设置，存在诸多问题。课程目标定位于培养全才，课程内容设置稍显单一，教学方法更适合女性，课程评价失真，特别是男幼师的课程建设存在严重缺陷。在建构有利于男幼师培养的课程方面，课程目标定位应突出男生的特长，课程内容方面应加强职业心理教育及教学方法的选择，应彰显性别特质，课程评价方面应注重实践能力的提升。课程设置是男幼师生培养的核心，要考虑到男幼师生的课程问题，做到“因性施教”，努力提高男幼师生的综合素质，提高其职业认同感，同时要开发能促进男生发展的选修课程。钟铧认为在教学过程中，应让男生形成轻松自然、落落大方、心胸开阔、意志坚强的阳刚之美。同时，要注意不可让男生夸张地模仿幼儿的神态、举止和表情。任课教师要学会对男女幼儿教师在幼儿园的教学风格和接触幼儿的风格上的异同进行研究分析，提倡男幼师生树立一种平等的教育态度。

男幼师的培养教学中，现有体系未结合男性的生理和心理特征，不能突出性别的特点，在职业学校建立适合男幼儿师生的新课程体系构建势在必行。学前专业美术教学是学前教育专业中的一门重要学科，是培养高素质幼儿教师的重要课程之一，但与当前的幼儿园课程改革要求相比较，学前教育专业美术教学表现出明显的滞后性。

二、美术课程的重要性

美术课是利用艺术的魅力来吸引学生的兴趣，通过动手实践来激发学生的创作热情，进而熏陶学生情感的学前教育专业学生美术课。在职业学校开展美术课是学前美术教育的重点，目的是为了培养具有美育能力的幼儿教师，将美术课与其他的学前教育知识相结合，培养学生的综合能力。

在美术课展开时应该消除传统的理论教育观念，将美术教育理论学习与课堂试教相结合，激发学生的想象力，鼓励和引导学生个性的张扬，从而创造出不同风格的美术作品。美术作为艺术表现的一种重要形式，表达了人脑外面的世界和情感的理解。作为一名幼儿教师，在指导孩子们进行创作的过程中，其作用应主要体现在丰富感性经验上，激发其对性能之美和创造美的兴趣，体验表达的自由和创造的快乐。因此，如何充分发挥学生在美术方面的主体作用，画到他们的自由想象、大胆创作、体验快乐，应该是幼儿教师必须首先注意的问题。

幼师美术课程应该丰富教学形式，加强课内外活动，扩展美术内涵，强化实践环节;同时完善评价机制，提高幼师生的综合能力。通过美术课，家长及老师可以了解儿童心灵深处所隐藏的个性。如果孩子已经掌握了一项美术课技能，他们就可以将自己的渴望和情绪通过这些表达出来，家长也可以以此更好地了解孩子们的内心世界。

与此同时，美术活动，还可以培养孩子的观察力、记忆力、想象力和创造力，从而培养孩子的审美情趣及健全的人格。因此，如果想要更好地了解孩子，创造更好地儿童教育，你必须让孩子进入艺术的世界，把握美术课这个关键。世界上许多国家都十分重视孩子的早期美术课教育，这是因为在培养孩子的观察力、记忆力、想象力、创造力和手的协调能力、审美能力、发展潜力(尤其是脑潜能)等方面具有非常重要的作用。通过美术课的'学习可以锻炼孩子们对事物构造的意识：这一课程具有不能被其他学科所取代的独特的意义。孩子们美术课程知识方面的增长，对孩子们个人能力是一个极大地提高，这有利于培养孩子的想象力和创造力，更有利于培养他们独立思考和独立工作的能力。

三、男幼师美术课在教学工作中的作用

幼师是教育部整个教师队伍中不可缺少的力量，主要是指从事学前教育的教师，对幼儿的身心发展起着主导性作用，是在幼儿学校中从事与幼儿教育有关的教学、教研和管理工作的老师。男幼师是指在幼儿教师中的男性教师。

学前教师教育理念的重建是关系到教师的教育行为改进和反思的教育实践，也直接影响了新课程的实施、教育政策执行的质量、每个孩子的智力及其健康的全面发展。

相关人士认为，每个人都有或多或少的八种智能，是组合和水平的发挥。因此无论何时，无论多么好的老师，都不可能找到适合所有儿童的教学方法。教学方法单调，只能适用于一些孩子，而对于其他孩子来说是完全无效的，如果采用这样的教学方法，那么会妨碍学生对于知识的吸收速度。找不到适当的培养方法，就会大大弱化教学效果，这对于个人和社会来说都是一种浪费。不能够根据学生因材施教，不断变化教学方法和手段，孩子将不得不使用倾向他自己智力的学习方式。

多元智能理论的教学观，要求我们的智能结构，根据教师和学生学习兴趣和学习方式的不同特点确定教育的内容，并创建多种能使每个学生得到全面适当发展的机会，以促进教育方法和手段的革新。

在当今社会，人们不再坚决反对男性从事幼教，相反男幼师在幼儿成长过程中的作用越来越得到社会的认可和重视。笔者通过检索国内外关于男幼师生培养工作的相关文献，了解到教育学者针对有关学前教育专业男幼师的优势、幼师生美术课程设置、男幼师生课程设置和教学方法等进行总结。

朱虹认为男性在思维方式上倾向独立性，良好的动手操作能力和坚韧的性格能够在幼儿教育中发挥积极的作用。同时，男性幼儿教师的逻辑推理能力能够开拓幼儿的智力，从而保障幼儿教育工作的成效;男幼师良好的操作能力将帮助幼儿更广泛深入地探索认识世界;男幼师的临危不惧可以培养幼儿冒险精神和好奇;男幼师活动中在密度、速度、力度等方面表现出的“阳刚之气”对于幼儿的性别角色定型具有促进作用。徐志国从男幼儿教师史、地、哲知识面开阔;男幼儿教师有利于培养幼儿独立、果断、勇敢、探索精神;男幼儿教师在心理上更容易与学前儿童磨合相吸;男幼儿教师是幼儿社交技能提高的重要源泉等几方面论述了幼儿园男教师的优势。

四、男幼师生美术课程设置的意义

(一)理论意义

改善对男幼师生的技能教学工作，对教学质量的提高有帮助。学校教育的最终目的是为了提高教学质量，教育质量将最终落在男幼师生以后的个人发展上。对男幼师生美术课程的设置，使男幼师生有明确的学习目标，有坚强的毅力和自信心，激发他们的学习积极性，促进每个男幼师生都能得到面的发展，从而达到提高教育质量的最终目标。

(二)实践意义

做好幼儿教师工作者的技能培养，对实现学校的培养目标有帮助。学校的培养目标是培养德、智、体全方位发展的幼儿教师工作者。因此所有工作都必须围绕身体和心灵，以培养幼儿教师工作者的全面发展，幼儿教师工作者可塑性强，他们的成长同教育以及课程设置，有直接的关系。设置得当，可以促进幼儿教师工作者走在正确的发展道路上;设置不善，则不利于幼儿教师工作者的成长。因此，配合各方对幼儿教师工作者的课程设置不断革新，正确引导幼儿教师工作者的学习和生活，在实现学校的培养目标中起着重要的作用。

男幼师生的管理教学中，现有体系未结合男性的生理和心理特征，不能突出性别的特点，在职业学校建立适合男幼儿师生的新课程体系构建势在必行。通过研究，以男幼师为背景，促进男幼师生健康发展，为男幼师生独具个性的课程体系建设开展研究，构建出男幼师生良好的管理框架，通过对男幼生优势的理性分析，逐步形成比较成熟的适应需求的男幼师生教学结构是十分有必要的。本研究以对c幼儿师范学校男幼师生管理的分析为例，为建立适用于男幼师生发展的管理体系，并有效实施，为幼儿园的教学、幼儿的人格健全发展提供帮助。

五、结语

促进男幼师生健康发展，为男幼师生独具个性的课程体系建设开展研究，构建出男幼师生美工课程框架，通过对男幼师生优势的理性分析，逐步形成比较成熟的适应各方需求的男幼师生美工课程结构是十分有必要的。

篇7：高职学前教育专业美术教育课程的思考论文参考

一、注重学习兴趣的培养

幼儿美术活动是通过美术课来完成的。美术课以直观、形象进行教学，这对学前儿童智力发展有着积极的作用。因为人的智力主要包括观察力、记忆力、思维和想象力。人的智力是通过观察记忆、思考、判断、试验和操作等等，运用知识解决实际问题中表现出来的。美术能培养学前儿童丰富的想象力、创造力等学习迁移能力。由此得知美术是幼儿教育活动中最重要的内容之一。所以，在学前教育专业中要充分发挥美术教学的专业优势，激发学生的兴趣，培养学生的美术教学能力。学前美术教学内容主要包括绘画、手工（泥工、纸工、自制玩具）美术欣赏等。其中绘画是基本内容，儿童画是学前儿童最喜欢的画种。既然这样，在教学中就应加强这方面的教学，使学生早日掌握这门技能。在儿童画教学中，先学简笔画，再学儿童画，后学最高的卡通（动画），这样的过程走过来，学生非常感兴趣，使教学效果也产生了质的飞跃。通过定期举办儿童画、动漫画、创意画、现场儿童画、卡通大赛，学生们大显伸手，大大调动了学前教育学生的积极性，提高了学生自身的绘画能力。鼓励学生根据学前儿童年龄段不同的发展特征，自编自绘儿童画教学挂图。利用现代技术自编幼儿美术教学教材，从多方位、多角度开发学生的潜能，培养学生的创造意识和教与学的能力。

二、重视审美情趣的感染

审美就是对于美的欣赏。人们对现实生活中美的事物和艺术作品的`欣赏，都是一种审美活动。审美活动，审美过程就是感受美，发现美的过程，感受到美，进而调动起自己美好的情感。如果美术教师没有处理好有形和无形的辩证关系，而仅仅向学生呈现了一些美的图形，美的色彩，只对美的景物进行欣赏，而没有去挖掘它的内在，忘记了从美的根源去激发学生心灵的感受，那么很明显，这样的审美教育是失败的。那应该如何去做？欣赏美术作品是一个途径，因为美术作品能对人产生情绪感化的作用。在教学特殊制作技法这课时，让学生用生活中常见的一些东西来画线条，比方说梳子，棉线，铁丝、树叶，吸管，纸条，竹片等等，让他们感受到不是只有用笔才能画出美丽的线条，生活中原来有很多东西都能画出美妙的线条。再如，要培养学生高尚的审美情趣，培养她们爱美的情操，还可以通过参观，作品欣赏，写生和临摹优秀作品等多种形式来进行教学。让学生感知，领会生活中的一切，从心灵深处去感受美，发现美，创造美，从而激发学生的审美情趣。

三、加强多元技能的教育

学前教育专业美术教学课程内容应该是多元化的，从理论知识到技能要求都应力求做到既要全面又有创新。它要突出美术教育的时代特征，抛弃旧有的传统的教育观念和形式。其教学理念、培养目标都是建立在尊重社会和个人需要的基础之上。因为作为幼儿的人生启蒙者，作为人类文化的传递者，幼儿教师应具备较高的文化修养，这是幼儿教师从事教育工作的前提，也是今后学习与发展的根基。要保护幼儿探索和求知欲望，培养孩子对科学文化的浓厚兴趣，教师必须拥有广博的知识和较高的科学、文学和艺术修养。因此，美术课程的多元化教学内容也正是为了这一目标而展开的。随着社会情境的变化，美术学科多元化给我们带来了一种教育认识：面向素质教育，培养学生的综合能力。在教学中，在审美理论知识的指导下，狠抓基本技能的训练。当学生在素描、色彩训练中有了一定基础后，有计划有步骤针对幼儿美术发展需要，对学前教育的学生开展多元化的技能训练。积极鼓励学生对绘画、手工、设计等多元化技能进行研究，借助信息网络开拓新的教育资源。教学实践证明，只有对学生进行多元化知识技能的训练，才能使学生在激烈竞争的市场中站稳脚跟，才能用他的多元化技能去实现自身的人生价值。

四、提高儿童作品的了解

高职学前教育专业的学生毕业后，工作对像是学前儿童。那么，在校期间对专业审美理论知识和技能的深人理解和掌握就尤其必要。在教学中组织学生多研究不同年龄段儿童作品是非常必要的。一些人认为，儿学前美术教育侧重儿童画训练未免太单调了，学生是成年人，还是加强素描、色彩训练好。然而从历届毕业生中了解到，学生在校期间谁在儿童画中下功夫并研究儿童画作品，总结教授儿童作画的内容和方法，谁就受到童的欢迎，其教学能力就得到社会的认可。谁不研究儿童画、学习儿童画，谁就和儿童画教学脱节，成为儿童不欢迎的人。鉴于此。我们在教学中开设了以研究儿童画为主题的课程，教学目的是通过对儿童画作品分析，找到教学内容和教学方法。同时也提高了学生对儿童作品欣赏评价水平。

五、完善理论实践的结合

在教学中，光注重理论教学是片面的，不可取的。有教师把整节课的时间都花在大篇幅的讲理论上，甚至还有美术课的理论考试。条条框框，概念意义，甚是复杂，学生厌恶，美术水平也得不到提高，质量上不去，教师也十分痛苦。所以要转变，就要时刻记住幼儿这一客体不容忽视。什么样的主题内容，什么样的色彩是幼儿喜爱的，什么样的形式是幼儿最易表达的——要了解这些就要让学生下到幼儿园去，主动一些。让学生在下园时，以教师身份进行美术教学，总结教学经验，再回到课堂，就能有针对性地解决问题，及时补充内容，调整学法。如人物添画这一主题作业，就要根据儿童的特 点添加儿童喜欢的形状、颜色等。所以美术教学不能单靠理论，不能看哪种形式简单，哪种颜色搭配起来顺眼，就画哪种，而是要体现儿童的兴趣和生活氛围，这就要靠你平时的经验和对儿童了解程度的深浅，这就需要去实践。一个教学内容用两种结合起来的教学理念来进行教学是科学的，前者是对学生专业程度的要求，后者是培养学生适应本专业就业需要而设置的教学内容。

总结：学前美术教育是学前教育专业教育改革的重要部分，为了培养出来的学生都能具有较强的美术技能，我们在美术教学中应适当进行有效改革，不断求新、求变，只有这样才能为更多的幼教机构，为整个社会的学前教育事业带来更多的希望，迎来美好的春天。