初中美术教学论文案例（整理13篇）-九游会网址j9

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篇1：初中美术教学论文

初中美术教学论文

文/郝吉国

摘 要：初中阶段是培养学生健全人格和健康情感的重要阶段，利用美术学科所呈现出来的特殊的欣赏、创造活动和审美作用，培养学生健康、美好、积极向上的思想情感，是每一位美术教育工作者义不容辞的责任。

关键词：美术教学；情感；责任

我国教育家蔡元培指出：“纯粹之美育，所以陶冶吾人之感情，使之有高尚纯洁之习惯，而使人多之见，利己损人之私念以渐消沮者也。”在美术教学中，如何利用美术所特有的艺术美和精神美，引导和激发学生的情感美，以情感美来塑造学生健全人格和优秀品质，是我们在教学中孜孜以求的教育目标。笔者对这一目标进行了认真实践和深刻思考，认为实施好以下几个策略对培养学生的美好情感大有裨益。

一、资源整合，感悟情感

整合不是简单的结合，更不是“拼合”，整合是对现有各种要素进行合理的调整，有机的组合，追求各种要素的整体结构最佳化和整体效益的最大化，以实现“整体大于部分之和”的目标。“整合”既反映了事物间的动态作用又强调了事物间结成一个整体的独特性质。让学生在多领域的自主体验学习过程中，学会触类旁通。

例如，在观摩《星空》一课时，我利用图片欣赏、讲述、讨论的方式介绍了一些有关宇宙星空的知识，激发了学生学科学、爱科学的热情。(www.fwsir.com)在欣赏《星空》这幅画时，学生们听得特别入神，而且产生了很多联想，有的说要像伽利略那样去探索宇宙的奥秘，不惜为科学而献身；有的说要像杨利伟那样驾驶着我们国家的神舟飞船探索星空的奥秘等。学生们热爱科学、热爱祖国的美好情感自然流露，达到了理想的育人效果。

二、实践锻炼，体验情感

陶行知先生说：“让我们解放眼睛，扔掉有色眼镜，要看事实，看未来；解放头脑，撕掉精神的裹头巾，要想得通，想得远；解放嘴巴，享受言论自由，谈天，谈地，谈出真理来；解放双手，甩去无形的手套，大胆操作，向前开辟；解放空间，把学生从文化的鸟笼里解放出来，飞向大自然，大社会去寻觅，去捕捉。”美术课适时地走出课堂，接触大自然，引导学生用审美的眼光观察体验周围世界中的美，激发他们对自然的热爱，对家乡一草一木的热爱，对生活的热爱。例如，引导学生以“我爱家乡风光美”为主题创作一幅风景装饰画，星期天我先布置同学们回到自己的村子里走一走，看看哪一处景象你认为最能代表家乡的美。上课时我先讲了一些风景装饰画的基础知识，然后让学生结合自己的观察谈谈想法。由于每一个学生的生活环境、心理个性等各不相同，他们对美的感受也大不一样。课堂活起来了，结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且较充分地体现了家乡多角度、多方位的美。

我们对学生实施的应该是“生活型”、“实践型”的美术教育，而不应该是“专业化”的美术教育，因为我们的对象是活生生的人，是感情丰富的人！

三、情景创设，激发情感

人的情感总是在一定的情景中产生的，创设良好的教学情景，唤起情感共鸣，对学生的情感激发具有很重要的作用。学生的激情如一团熊熊燃烧的火，等待我们去点燃，珍视学生的情感，是情感教学的重要策略。

《妈妈的眼睛》是情景创设，激发学生美好情感的好素材。教学中，我设计了以下教学情景：大家都有一双美丽的眼睛，我们用眼睛来做什么？请问你们有没有注意到或观察过你们妈妈的眼睛，在你心目中你妈妈的眼睛是什么样的，你妈妈的眼睛给你什么样的感受？学生们一下子陷入了沉思，眼前浮现了与母亲相处的情景，争先恐后地表达了自己的内心真情。其中一位男同学的发言深深地感动了大家，他说：“我已经记不清妈妈的眼睛是什么样子，在我很小的时候妈妈就去世了，我在梦里经常见到妈妈的眼睛，那是世上最美的眼睛，她教我勇敢地面对任何困难，永不退缩，妈妈的眼睛永远在我心里鼓励我！”这些感人至深的话语是学生真情的'自然流露，母爱无边，教育无痕！

在情景体验中，为学生提供一个相对完整，真实的情景，还原知识产生的背景，恢复起原来的生动性和丰富性，使个体更真实地融入情景中。因此说，情感是教学中重要的催化剂和润滑剂，是我们对教育目标高层次的追求。

四、评价鼓励，升华情感

苏霍姆林斯基曾告诫人们：“一个好的教师，就是在他责备学生，表现对学生的不满，发泄自己的愤怒的时候，他也时刻记着：不能让儿童那种‘成为一个好人’的愿望的火花熄灭，而应充满情和爱。”的确，没有什么力量会像教师的由衷的赏识和爱的期待那样能使学生备受鼓舞了。因此，鼓励学生的审美个性，对不同的学生给予不同角度的评价，以充分的尊重和恰当的引导，使其情感得以升华。我们要培养的学生不是那种有知识、缺教养，有想法、缺行动的人，而是和谐、健康、全面发展的个体。

在教学中培养学生的美好情感是教育发展的时代要求，教育者是否具有情感教育的意识和情感培养的策略，不仅关系到近期教育目标能否实现，还会更深远地影响到一代人的整个精神风貌，从这个意义上讲，学生美好情感的培养不是小事，而是大事。

（作者单位 江苏省高邮市送桥镇送桥初级中学）

篇2：浅谈初中美术教学论文

摘要:美术课是中小学义务教育中必修的一门课程,美术教学的一般任务是要促进学生的感官、观察力的发展,使学生认识自然界和社会中的事物,从而达到育人的目的。本文针对美术教学的意义,当前美术教学中存在的问题,以及对美术教学的创新进行探讨。

关键词美术教学初中美术教学创新

中图分类号:g633.95文献标识码:a

篇3：初中美术教学论文

作为基础教育小学阶段的美术教学，担负着陶冶学生情操、提高素养、增强学生美感体验，培养学生欣赏美和创造美的能力，开启儿童创造思维的重任。以往小学美术教学大多采用封闭落后的临摹式教学，以及变相临摹的模仿教学。虽然有些学生的作品能够在明暗、色彩、构图等方面达到一定的水准，但这样的美术教学结果，会使儿童思维形成定势，限制儿童创造思维的发展和想象能力的提高。结合本人对小学教育教学理论的探讨，小学美术课堂的优化应从以下几方面人手：

一、让游戏进入课堂，使学生乐于学习美术课程

作为少儿美术教育工作者，必须熟悉不同年龄段少年儿童的心理特点，懂得少儿艺术教育方面的理论知识。针对低年级少儿能够在自己的情绪支配下随意表现主观意愿的特点，低年级美术课堂教学以游戏的形式开展为主，儿童把绘画当成游戏，可以随心所欲不受任何约束，在加强少年儿童记忆力、开启想象力、创造力等方面具有十分重要的作用。在绘画创作的教学游戏中鼓励儿童自由表现，为儿童提供表现自己的机会，虽然他们的作品用成人的眼光看有些滑稽可笑，但正是这简而又简的单线条糊涂乱抹正好吻合了人类原始绘画的特征。当我们看到天真无邪的简单勾画时，我们的心灵也会震颤、激动不已。

教师在鼓励学生自由绘画的过程中，逐渐引导学生进入联想绘画，结合已经学过的简单文字以及拼音字母，看它们像什么，最大限度地挖掘潜藏在儿童心灵深处无意识积累的模糊印象。通过绘画活动加工创造，巩固强化，逐渐过渡到用简单的几何形体和色块去表现复杂的事物，发展抽象概括和艺术表现的创造才能。教师应鼓励学生大胆地使用自己喜欢的色彩作画，启发学生对色彩、大自然和生活的思想情感。教师应尊重他们自主，自动的行为，这种行为对将来的创造性思维天窗的开启具有十分重要的作用。随着少年儿童对绘画知识的逐步理解，鼓励他们做记忆画，再由记忆画逐渐导入“想象画”。由于记忆画教学对学生的形象记忆能力的培养具有重要的作用，它有协调发展模仿能力和创作才能的教育优势，所以在启蒙教育的各个阶段，都应贯穿形象记忆教学。教师对少儿的画应尽量用口去说，而不是用手去参与。教师在课堂教学中的作用是激发起少儿的画欲，帮助学生克服心理障碍，从各种各样的心理束缚中解放出来，提高自信心。课堂小结尽量给学生发言的机会，让学生自评，欣赏，体验创作的审美感受，在学生对课本上的范画欣赏过后，脱离课本进行创作，从点滴变通入手逐步积累，达到用绘画语言表达自然即自我情感的能力。当学生进入高年级以后，随着知识的增长，心理和生理有所发展，教学过程应逐渐加大“写生”的力度。根据瑞士心理学家皮亚杰等专家的研究证明，这个阶段少年儿童视觉感官的发展，写实的倾向日益明显，进入“视觉写实表现阶段”，而心理上进入了“压抑阶段”，出现眼高手低，表现欲望下滑或者兴趣转移的现象，那些在低年级曾被认为是绘画天才的孩子，进入中高年级后对绘画敬而远之甚至厌倦。这时应采取一些新的方法，让“眼”、“手”、“脑”并用，引导学生发展认知与表现的心理素质，以“观察—思考——发展”为作业实践的线索，帮助学生摆脱心理压抑，以提高学生原有的认识和表现欲望。写生教学的比重在小学高年级美术教学中逐渐加大，在学生有注意的品质，有积极的观察要求以后才能进行观察写生教学，重点要让学生进行思考，用比较的方法思考，发现一些绘画语言，能够鉴赏物体的外部结构，以及明暗关系，物体的空间位置，色彩关系等，对客观实物形象与主观视觉形象反复比较，摆脱自由绘画阶段对物象的片面认识，提高观察能力。只要教师能够结合少儿心理特点，一步一个脚印地培养学生的观察力、想象力及学习美术的兴趣，少年儿童的绘画技能就会逐渐成熟，为进一步深入学习美术知识，提高艺术素养打下坚实的基础。

二、因地制宜，采取灵活多样的课堂组织形式，全面调动学生积极参与美术学习的热情。

新课标教材更加注重学生实践能力的培养，需要投入更多的人力和物力，而在我们经济比较落后的地区，美术教育教学的现状不容乐观。美术学科的实践要以材料为依托，材料的配备需要经费投入，然而，在我们经济条件较差，教育经费投入不足的地区，进行美术教学实践确实有很多困难。加上学生家长对美术教育不重视，学校从事美育的专业师资力量匮乏，学校在如何对学生进行艺术教育也在试验性改进等因素，我们的美育只能循序渐进，切忌不切实际的空泛说教。为了达到教学效果最优化，教师要结合实际，针对少年儿童的心理特点，采取灵活多样的教学形式 ，因材施教、因地制宜，以激发学生学习的兴趣。美术课要多给学生与大自然交流的机会，到大自然中去汲取营养、寻找素材，让少年儿童对生活充满信心，以满腔的热诚去发现美、创造美。

三、建立全新教育理念指导下的新型评价体系，以激励学生创新的欲望，培养丰富的想象力。

在课堂教学中应鼓励学生创新，对不同类型的作业采取不同的评价标准，应允许学生作品别出心裁而不是千人一面。由于受几千年封建思想的`影响，教育者很难摆脱落后窠臼的束缚；我们常听到对学生作品用“像还是不像”评判的人不在少数，这自然而然地滑向落后保守的评价老路上。为了使教学效果显著，教师的示范也非常重要，但掌握不好“度”则会将学生的思维限制在非常有限的空间。我国当代著名的绘画大师齐白石先生曾告戒后人“学我者死”就很能说明这个道理。我们只要在学生作品中发现一点闪光的亮点就应当加以肯定，这样学生的思维才会逐渐开拓。教师不要用成人化的眼光和思维评价儿童绘画作品。

四、在美术课堂教学中，渗透其他学科知识，也是优化小学美术课堂教学的一项内容。

比如在高年级绘画理论教学中，作品的构图与语文教学中作文的布局谋篇何其相似，教师一点学生即可理解。在学生作画的过程中，放一些轻音乐，感染气氛，放松学生大脑皮层的紧张状态，达到在轻松愉快中完成作业的目的，同学们的综合能力也得到了发展，同时也丰富了课堂教学的组织形式。

总之，我们要打破传统的教学模式，纠正把少儿绘画教学成人化的错误倾向，从传统的临摹教学逐步转向比较科学的以自然为师的写生教学中来，用创造性的教学改革模仿教学，提高儿童的综合素质。美术课堂教学的优化，艺术教育途径的探索需要美育工作者共同努力，需要学校、家庭、社会各方面的协调发展。

篇4：初中美术教学论文

创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力（江泽民语）。在步入二十一世纪知识经济时代的今天，一个国家人民的创新意识显得尤其重要。怎样发掘学科优势，培养学生创造精神和高素质人才，是我们所有教育工作者的愿望。美术教育尤其责无旁贷，因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢？我认为，应做好以下几方面：

一、精心选编教学内容 培养学生发散思维

要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性的教学内容。培根说：“好奇是知识的萌芽”。因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，能充分能调动和激发学生学习积极性和主动性，利于培养和保护学生学习兴趣和信心；运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说：兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。教师要精心选编内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态；利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性与趣味性，以适应新时代发展的要求。

要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。“在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变得更富于创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达到。” (罗恩菲德语) 这就要求我们在美术教学过程中，不仅仅只看到传统意义上的美术学习。而要看是否有利于学生良好综合素质发展，是否有利于学生的创造能力培养，是否有利于学生的个性品质完善，是否有利于知识的迁移；课业的布置要具有灵活性，给学生以充分发挥想象的空间。若使每个学生画出一样的画，或呈现同样的风格，是创造的大忌；应引导学生沿着不同的途径，突破传统思维习惯和模式，产生大量的变异见解，有意识地促使学生从多方位、多角度地思维操作，以培养学生发散思维的能力；如在课业训练中，就不能仅限于单一地模仿或照抄自然的训练，模仿作为基础训练固然重要，如果不顾自己的内心感受，不积极认真的思考总结，一味模仿，很容易导致学生陷于僵死的思维状态，使作业呆板、乏味、缺少生机，甚至阻碍学生创造意识的发展。

要符合学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。他们在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点。这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性，学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题；教学内容的设计，就要针对这些实际情况和特点，使之顺应其成长规律，符合不同学生的发展需要，以利于他们智力的开发和技能提高；改革不顾学生个性特点和实际要求的所谓专家们一厢情愿编排教学内容的做法，避免教学内容、教学方法、教学形式“一刀切”。

二、因势利导 及时启发 促进创新

因材施教，因势利导是促进学生创新意识的关键。创新是美术的精神，艺术贵在创新。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物，热情大胆，敢作敢为。在他们身上，创新意识往往处于潜在状态，萌芽状态。需要不断挖掘，促进生长，促进发展。少数学生的创新精神比较明显，比较突出，就需要教师及时的大力扶植，促其开花，促其结果。如同一命题的作业，几十张作业就会表现出几十张不同面貌和特点的画面。这其中有些特点，很有可能就是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”，出佳作的好苗头。教师要及时发现这些特点，因势利导，鼓励学生充分发挥其创造力和想象力，促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。

培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予其自由发挥的环境和空间。在美术教学过程中，应该鼓励学生立足于自身实际，将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来，同时能对他人的作品发表自已与众不同的见解。这就需要营造出轻松愉快、和谐民主的学习氛围。教师和蔼可亲的态度，平等温和的语言，诚恳热情的指导，有利于学生敞开心扉，宣泄释放自己的真实情感。作业中的优点，教师及时给予鼓励和表扬，存在的不足，给予耐心的疏导和帮助。学生在这种民主、温馨、平等的环境下，将非常有利于创造意识的培养，为形成健康的心理素质，完善其个性的发展奠定良好的基础。

引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。创造想象是进行创造活动的前提，也是学生创造性活动所必需的。美术课教学中的室内、外写生、社会实践等，正是以培养学生观察力和想象力为主要教学目的的。运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。教师应充分利用美术学科的优势，在课堂教学及其他活动中引导学生观察社会和自然现象。要引导学生培养一双画家的眼睛，善于观察，准确观察和敏锐观察，提高创造想象能力。培养学生发现美，鉴赏美，创造美的水平。

三、建立科学正确的评价机制 鼓励、扶持、促进创新

评价的科学合理，可以促进和提高学生学习积极性。评价应使不同先天素质、不同智力水平和个性特点的学生通过美术活动都得到发展，并让每一个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪，使学生树立起学习的自信心和自觉性；教师千万不要用成人的眼光看待学生的美术作品，不能用“干净整齐”“像不像”来作为衡量的标准，否则学生会失去学习美术的兴趣，失去创造中的自由意识。大名鼎鼎的沃尔特·迪斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时，曾把老师留的作业“盆花”的花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的幻想非但没有得到称赞，反而得到老师的一顿毒打，差一点让这位艺术家早年夭折。

评价要鼓励探索与创新，杜绝平淡与重复，重视个性的培养。联合国教科文组织所撰的《学会生存》一书所指出的：“在创造艺术形式和美的感觉的过程中，我们获得了美感经验。这种美感经验和科学经验是我们感知这个万古长青的世界的两条道路，如同清晰思考的能力一样，一个人的想象力也必须得 到发展，因为：想象力既是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉。”作为 美 术教育工作者，要注意在自己的教学活动中，努力培养学生的创新意识和创造能力；取消只用一个标准、一个答案，只求共性、忽视个性的评价方法。以避免学生只追求作业表面效果，无创新意识和见解的平庸之作，克服应试教育中为求高分应付甚至抄袭他人的恶习。

著名的未来学家奈斯比特指出： “处于伟大的知识经济时代，我们最需要的是创造力……。” 随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样有利于培养学生的创造力，怎样有利于学生全面发展和优良个性品质的形成，已成为检验教育教学成败的关键。在这大力倡导创新教育的今天，美术教育教学更应该发挥出它所具有的独特作用。教学内容的设计，教学方法的实施，以及教学结果的评价，都应该围绕着服务于学生创造力的培养这一重要目标。

篇5：初中获奖美术教学论文

论文关键词： 情感教育 中学美术教学 途径

论文摘要： 美术作品中蕴蓄了丰厚的情感因素，美术课程不仅可以进行美育，而且可以进行情感教育。美术课程中的情感教育，可以从培养学生兴趣，营造宽松和谐的教学氛围，提升学生的审美能力，激发学生的想象力入手。

一、美术是情感教育的沃土

自然科学注重研究自然的内在规律，而人文学科注重研究人类的信仰、情感、道德、伦理、审美意识等方面。美术属于人文学科，是人文科学的核心之一，美术教育更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则便如无源之水。美术的这种归宿感和自觉性指向人的情感和精神，它具有浓厚的人文性，通过直观形象反映人类社会，关注人存在的意义、尊严、价值、道德、文化传统，也关注人的知、情、意、人格。

美术作品往往凝聚了画家的深厚情感，为我们提供了情感教育的沃土。比如：达·芬奇的《蒙娜丽莎》中那微笑神秘、永恒、无法猜度，同时那笑意里也融入了画家的倾慕爱恋之心；齐白石画中的瓜果鱼虫，生动、稚拙、朴实，是画家性情恬淡、喜爱生活、童稚未泯的情感流露；凡高的《向日葵》，热烈又悲伤、躁动又孤寂，显示出画家对自然、生命、人生的独特情感体验。正因为这份情感，美术课程为我们开展情感教育提供了肥沃的土壤。美术课程不仅仅是美育，还是一种情感教育。它能够陶冶学生的性情，培养学生的审美情趣，提升学生的审美境界，激发学生的想象力和创造力。

二、在中学美术教学中进行情感教育的途径

列宁曾说过：缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。所以在中学美术教学中，教师要在学生和艺术作品及艺术家之间架起桥梁——情感的沟通。

在美术教学活动中，教师和学生围绕着教学材料进行认知加工和交流的同时，也伴随着情感体验和传递。事实上，教学是一个知情交融的过程，随着人们对情感这一复杂心理现象认识的不断深入，情感在教学中的作用也日益受到人们的重视。通过美术教学来促成学生的情感教育，通过情感教育来优化美术教学，这是现代教学思想的重要体现。情感教育是一种潜移默化、润物细无声的教育，那么，怎样在中学美术教学中进行情感教育呢？在多年的美术教学实践中，我们主要从以下几个方面入手：

1、培养学生的美术兴趣

在美术课程中，要有效地进行情感教育，提高教学质量，落实美育工作，就必须培养学生的美术兴趣，否则这种情感教育就无从谈起。美术课程怎样才能激发学生的情感呢？教师要充分发挥美术课程特有的魅力，以活泼多样的形式呈现教学内容和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。兴趣是学习的动力，只有在强烈的兴趣的推动下，学生才能体验到作品的情感，进而培养美术情趣。

美术来源于生活。生活不仅是艺术的源泉，还是情感的源泉。美术教师应利用一切可能的条件和方法，引导学生到大自然中观察，到生活中体验，与复杂的社会现实生活相接触，把艺术与自然社会联系起来，这可以极大地调动学生的兴趣，也是情感教育培养最有效的途径之一。比如，我们可以组织学生到漓江进行自然景观的写生，然后与李可染的中国画作品《春雨江南》进行比较，这样不仅能够激发学生对大自然的热爱之情，对美术的兴趣，而且能够让学生领悟到艺术作品与自然的联系与区别，增强艺术审美情趣。实践证明，经常带学生到野外写生，感受大自然的气息，见识大自然的伟大，不仅能激发学生对美术的兴趣，而且能诱发学生热爱大自然、表现大自然的欲望。

2、营造宽松和谐的教学氛围

创造宽松和谐的教学氛围，提供自由想象的空间，才能让学生放飞自己的情感，带着轻松愉快的情绪感受，才能得到美的体验，才能达到情感教育的效果。在美术课程中，营造融洽的、真诚的、开放的、师生互动的课堂气氛，以使学生自由发表个人的想法、思想和情绪，鼓励学生畅所欲言，对其情感体验给予充分的理解，这便于促成学生的情感思维。

创造宽松和谐的教学氛围，关系到教师对学生的态度问题。如果教师在课堂上表情过于严肃，对学生的学习要求过于严厉，教学方式刻板，教学缺乏创造力，过分强调聚合式思维，固定问题的答案，则势必会使学生“讨论不起来”。只有充分发挥教师和蔼可亲的情感因素，才能让学生“亲其师，信其道”。在美术教学中正确的态度作用，宽容、开放式的教学，善于发现学生与众不同的创见和闪光点，能使学生感受到教师带给他们心理的安全和自由，从而激发学生丰富的情感。比如，我们在对《向日葵》进行欣赏教学时，采取了民主与开放的教学形式，让学生发表自己的看法。有的学生认为“《向日葵》不是一幅普通的描绘自然花卉的静物画，而是一幅表现太阳的画，是一首赞美阳光和旺盛生命力的欢乐赞歌，画面上那一朵朵向日葵，仿佛是从背景上迸发出的燃烧火焰”；有的学生认为“《向日葵》的色彩传递了一种躁动感”；有的学生认为“《向日葵》的形象给人孤寂的感觉”。因此，教师要充分尊重每个学生不同的感受，引导每个学生都能发表自己的真切感受。美术欣赏是一个根据自己的经历再创造的过程，正如“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，只有调动学生对美术作品充分发表自己的见解，才能够谈得上对学生的情感教育。

3、提升学生的审美能力

在美术教学中，学生的审美能力培养是进行情感教育重要的一环。我们很难想象，一个对线条、色彩构成的视觉与造型艺术视而不见的学生，谈何情感体验，更不用说情感教育了。

要提高学生的审美能力，首先要注重提高学生发现美的能力。教师要善于引导学生发掘每件作品独特的最突出、最本质、最感人的美点，并能对其作深刻分析，让学生在一次又一次的剖析中发挥创造和想象，逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。学生只有被作品打动，才能对其产生深刻的印象，与之产生情感互动，达到情感教育的效果。比如，欣赏新石器时代工艺美术《舞蹈纹陶盆》，它的突出美点是装饰纹样设计构思极其巧妙：若盆中盛水至纹样底线，便可看到盆内壁五人一组的舞蹈者，宛如围绕着一泓池水翩翩起舞，向人们传达着原始人狩猎或劳动之余载歌载舞欢乐生活的信息。学生领悟到了《舞蹈纹陶盆》独特的美，才能领悟到那份欢快的原始情感，从而生发对生活的热爱情感。

教师还要培养学生寻找生活中美的事物。美术作为一种视觉和造型艺术，通过视觉对物体进行感官认识，激起情感体验，产生美的教育。培养审美能力，指的是对美的事物的鉴别、欣赏及创造的能力。提高学生的审美能力，就要让学生深入生活、体验生活。因为美术与现实生活的关系非常密切，艺术美的形式来源于生活，艺术创作的源泉来源于生活，学生只有通过艺术教育的作用认识生活，用美术的语言来美化生活，才能体会美术情感教育的内容。

4、激发学生的想象力

在美术教学中，离开了想象力，美术将是异常的单调和枯燥，学生可能会有点滴的情感感悟，但绝不会有丰富的情感体验，情感教育也便失去了应有的依托。美术课程充满了创造性的情感活动，没有想象，就没有情感的激发，丰富的想象是丰富的情感活动不可缺少的一部分。在美术教学中，应激发学生的想象，使作品情感与学生情感产生碰撞，从而形成学生对作品的独特情感体验，这样才能对每个学生进行有效的情感教育。

在教学中，教师可以让学生自由地联想和想象，然后说出自己的感悟，也可以通过问题来激发学生的想象，进而激发学生的情感。比如，在欣赏马远的《踏歌行》时，可以设计问题一：观察画中踏歌的四位老少乡农的形态，想象他们在过桥时有怎样的情境，每人设计一个与众不同的情节。问题二：农民为什么要踏歌？通过这种问题式激发，学生的想象会被激发开来，积极参与课堂教学，在教师引导下，学生会更加深入地理解画中人物淳朴乐观的生活态度和作者对生活的热爱，正确把握作品的内涵，从而达到情感教育的目的。

美术课堂中的情感教学的方法千变万化，关键在于教师本人的发掘和灵活运用。美术教学应让每个学生都能用内心去体悟和感受并主动参与学习过程，注重个体学习方式及对学习过程的感受，而不仅是专注学生学习的结果，重视对学生美术情感方面的评价，还应由过去单一的知识传授转变为既关注学生的知识传授又关注学生的情感教育。

篇6：初中美术教学经验论文

初中美术教学经验论文

初中美术审美教学研究

一、初中美术教学的特点

首先，美术教学处于边缘化地位。由于受到升学的影响，美术教学处于边缘地位，得不到学校领导和教师的重视。然而，美术教学是陶冶学生情操、提高学生艺术修养的有效途径，因此，学校领导和教师要转变教学观念，重视美术教学，为学生的艺术教育打下良好基础。其次，教师教学态度不端正。由于学校领导对美术教学的不重视，再加上美术学科没有升学方面的硬性指标，导致美术教学不受重视，教师以一种敷衍的态度进行教学。再次，美术教育比较抽象。美术课程与其他主科课程不同，美术教学具有很强的表象性和抽象性，学生需要具备一定的想象力，同时，如果美术教师的授课没有个性，那么美术教学就成为一种再现性教学。最后，美术教学的变化性。艺术与时代背景、时代发展有着密切联系，艺术会受到时代发展的影响，美术教学会受到时代思想的影响。因此，美术教师应该坚持与时俱进，不断更新教育观念，才能提高教学效果。

二、美术教学中培养学生审美能力的有效途径

(一)学习内容要多样化

随着社会和经济的发展，艺术形式更加多样化，美术是艺术形式的一种，美术内容逐渐呈现多样化的特征。在初中阶段，学校通过设置音乐和美术等课程，培养学生的审美能力，而美术课程是培养学生艺术修养的重要环节，其教学内容主要包括以下几个方面:首先，增强学生对美术学习的兴趣。教师要激发学生对美术绘画的兴趣，培养学生对美术学习的热情，提高学生的艺术修养，使学生积极主动地进行美术学习，为今后的美术学习打下坚实基础。其次，指导学生欣赏美术作品。教师要教给学生欣赏美术作品的技巧，扩大学生的审美空间，从而逐渐提高学生的作品赏析能力。最后，鼓励和支持学生进行自主艺术创作。只有学生自觉地进行艺术创作，才能真正地实现美术教学目标。

(二)注重开放性教学

新课程改革提倡在教学过程中，要营造开放性的教学环境，美术教学应该坚持与时俱进。要想进行开放性的教学，教师需要重新定位自己的角色，改变以往主导者的角色，逐渐向辅导者角色转变，将学生作为课堂教学的主体。比如，教师对学生进行自主创作指导之后，再对学生的创作结果进行有效的评价，从而推动学生的全面发展。美术课程具有抽象性特征，需要发挥学生的想象力，为了让学生正确认识美术与生活的关系，教师要在开展美术教学活动的同时，将美术教学与实际生活联系起来。教师可以带领学生到野外进行“写生”，让学生感受美术和大自然的联系。参加这种课外实践，能激发学生的创作灵感，净化心灵，陶冶情操，使学生感受学习的乐趣。

(三)加强课外拓展

课外拓展是对教学内容的训练和延伸，美术课堂之外的实践创作与理论知识学习都是课堂延伸。由于美术课程的学时是固定的，而美术课程涉及到的内容又非常广泛，仅仅通过课堂教学是很难完成教学任务的。因此，学生需要自己进行课后训练，利用课外时间积累知识。课后的理论知识补充是对学习结构的梳理，课后实践创作是将理论知识运用到实践中的有效方式，能帮助学生形成独特的审美观。虽然初中阶段的美术知识有限，教师处于主动地位，学生处于被动地位，但是进行课后拓展，能够加强学生与教师之间的交流和合作，使学生对所学知识有新的领悟，并将自己的'学习情况反馈给教师，便于教师全面掌握学生的学习情况，从而加强了师生间的互动。

(四)增强师生间的互动和交流

要想提高美术教学效果，教师需要加强与学生间的交流和互动，要改变传统教学观念。由于每位学生的学习基础、学习能力和领悟能力都不一样，教师需要不断改进教学方法，针对学生的个体差异，因材施教。对于学生来说，如果想提高自己的美术成绩，就要在上课前先对即将要学习的新知识进行预习，上课认真听讲，课后不懂的问题，向教师请教。

(五)通过阅读和欣赏作品，培养学生的审美能力

美术教学的根本目的是提高学生的审美能力，情感和审美活动关系密切，情感是审美能力培养的基础，所有的审美活动都是在情感的支配下进行的。教师在美术教学过程中，要注重培养学生的审美情趣，增强学生的情感意识。俗话说:“书读百遍，其义自见”，这句话也同样适用于美术课程，每次阅读与欣赏活动都应该有所收获。初中生对美术课程的认识还处于表面阶段，审美情趣和审美能力还较弱。教师要在阅读美术作品的过程中，教导学生如何赏析美术作品的色彩、构图、创新和美感等，美术作品中色彩的浅重、线条的粗细都直接反映了创作者的情感，要通过美术作品的表现形式去感受创作者创作时的情感。因此，教师要注重培养学生的审美情趣。培养学生的审美情趣不仅是美术教学的重要问题，也是一个难点问题。欣赏艺术作品的过程实际上是情感培养的过程，教师要引导学生赏析美术作品，鼓励学生发表对作品的看法，锻炼学生的审美情趣，从而不断提高学生的审美能力和交际能力。

三、总结

综上所述，在初中美术教学过程中，教师应该根据审美规律，培养学生的审美能力。目前，我国初中美术教学中存在一些问题，如美术教学处于边缘化地位，教师教学态度不端正，美术教育过于抽象等。教师应制定合理的教学方案，激发学生的学习兴趣，进行开放式的教学，加强课外拓展，增强师生间的互动和交流，从而更好地培养学生的审美能力。

篇7：中考初中数学案例教学论文

中考初中数学案例教学论文

一、坚持与能力培养相结合，实施探究式案例教学活动

数学学科是一门以锻炼和培养学习对象数学学习技能为主要任务的知识科学。新实施的初中数学课程标准也强调指出，要树立学习能力培养第一要务的理念，将学习能力培养贯穿和落实于整个教学活动进程之中。笔者发现，学习对象在感知问题条件内容、找寻解题思路以及归纳解答问题方法的进程中，学习对象的数学学习技能得到切实锻炼和有效培养。这就要求，教师案例教学要深入贯彻落实数学课改标准要求，将数学能力培养内化为重要“使命”，贯穿、落实于案例讲解之中，既要提供学生动手探究、思考分析、判断推理的实践时机，又要强化探究实践活动过程的指导，做到“收放有度”，效果最佳，实现数学学习技能素养的显著提升。问题：如图所示，在两个正方形abcd和cefg中，点d在cg上，bc=1，ce=3，h是af的中点，试求出ch的长是多少？学生自主感知问题条件认为：该问题主要是对直角三角形斜边上的中线、勾股定理、勾股定理的逆定理等性质内容。学生小组合作讨论解题思路，得到：根据题意，可以采用添加辅助线的方法，连接ac和cf，然后根据正方形的性质内容求得ac和cf的长度，以及∠acd与∠gcf度数，然后得到∠acf的度数，根据勾股定理列出其方程式，求出af的长度，最后结合直角三角形的相关性质内容即可求得。教师及时指导。学生开展解题过程。教师组织学生独自总结归纳解题活动，教师在学生讨论总结的基础上进行指导总结，引导学生探析归纳，得出其解法为：“利用直角三角形的性质，正方形的性质以及勾股定理等内容。其中，利用构造法添加辅助线，构造直角三角形是该案例解析活动的关键”。

二、坚持与指导评析相结合，实施评价式案例教学活动

教师作为教学活动的组织者、指导者、推动者，需要对学习对象的认知情况、探析效果、思维过程、解析结果等进行及时、深入、科学的指导和评判。众所周知，初中生由于学习能力与初中阶段教学要求之间的不对称性，导致学生分析、思考等方面出现不足和瑕疵，这就要求初中数学教师必须做好“指导者”的角色，深入指导、科学评判学生学习效果及表现，并提出其合理化建议。在案例教学中，教师也应做好对初中生解析案例活动的指导工作，针对出现的分析条件不深刻、解析问题不全面、解题过程不严密、归纳方法不深入等问题，进行及时、深刻的.指导和评析活动，帮助初中生形成良好的思考、分析、解题方法和习惯。如教师在巡视指导学生解答“一元二次方程与根的系数之间关系”的案例过程中，出现的“不能正确理解和运用根与系数的关系”的解析不足情况，采用评价式教学方式，发挥教师指导评价的主导作用，展示其中具有代表性的错误解题过程，先组织学生再次进行思考分析活动，学生思考分析初步认识到：“该问题分析解答时，忽视和错用了韦达定理内容”。此时，教师进行总结陈述。学生在教师评价指导过程中，既认清了解题活动的不足，又掌握了解决不足的方法，形成了良好解题思想方法，有效提升了初中生解题技能素养。值得注意的是，教师在数学问题案例评讲过程中，要善于转化评价形式，采用生评为主的评价形式，引导学生组成评析小组，对该案例开展评析指导活动，教师做好巡视指导工作。

三、坚持与中考要求相结合，实施综合性案例教学活动

中考政策为初中数学教学指明了前进的方向，对初中生提出了学习活动的目标要求。教师在案例教学中，必须时刻紧扣和把准中考政策的命题要求，根据中考试题命题要求以及学习能力考查内容，对历年来的中考试题进行创新和加工，设置综合性的问题案例，借助于已有学习技能和解题经验，利用数学知识点之间的深刻联系，组织和指导学生深入探究、分析和解答活动，逐步提高初中生综合分析学习能力，为学生更好地参加中考“积蓄”深厚的解题素养和良好的解题技能。总之，初中数学教师在案例教学活动中，要始终遵循新课改要求，围绕课堂教学要素，坚持与双边互动、探究实践、指导评析、中考要求等相结合，实施有效灵活教学方式，培养良好学习技能，提升案例教学效能。

篇8：初中数学教学案例分析论文

摘要：综上所述，在新课改的形式下对初中数学教学进行改革已经成为摆在教育工作者面前的重要任务，初中数学教师必须按照新课改的要求，对现有的初中数学教学模式和方法进行深入、完善、科学的改革。

关键词：初中数学;教学改革

一、当前初中数学教学中存在的不足

目前，随着新课改的逐步展开，初中数学教学已经取得了长足的进步，新的教学模式颇受成效。但是在看到这些成就的同时，我们也应清醒的意识到，由于长久以来应试教育的影响，我国当前初中数学课程的教学中仍然存在着不足和缺陷。下面，笔者将根据长期的教学实践和相关理论，对这些不足之处进行阐述，并分析其成因。

(一)课堂教学模式单一

新课改中着重对学生的主体性进行了强调，要求教师在教学中必须重视学生自主思考能力的培养，以探究式教学代替原有的“填鸭”式教学模式，从而从根本上激发学生的创新能力和研究能力。但是大多数教师由于固有思维的影响，仍然只是单纯的重视知识的灌输，学生只是被动的接受知识。数学这门科目由于其逻辑性，所以本质上较为枯燥，而教师照本宣科的教育会使得学生无法产生学习的积极性，自然也无法取得应有的成就，更无法激起学生学习的主动性，从而形成恶性循环。

(二)课外学习活动单一

在现实社会中，无论是生活、劳动还是学习，都无法离开数学作为工具。可以说，数学和人们的日常生活有着息息相关的联系。对初中数学教学而言，除了课堂上单纯的“填鸭”式知识灌输以外，学生在课堂外练习和学习数学知识的唯一渠道就是习题，甚至许多教师将“题海战术”作为提高学生数学水平的唯一手段。不仅如此，如今所选用的多数数学习题仍然以生搬硬套为主，根本无法贴近学生的生活，教材中的许多练习题也只是单纯的对学生的计算能力和运用知识的能力进行练习，根本无法使学生产生相应的思考和探索，这种现状不仅不符合新课改的要求，而且也不利于学生数学能力的提高，对学生综合素质培养也造成了极大阻碍。

(三)教学评价方法生硬

新课改对以往单纯以成绩作为唯一标准的教学评价体系进行了极大地改革，要求建立多元化目标、多样化方法的评价体系，并且应当对于学生的数学学习进行全面的了解，最终促进学生自学能力和综合素质的提高。但是在现实的初中数学教学中，由于升学这种现实需求的压力，无论是教师还是家长，甚至是学生自身，仍然是将数学考试成绩作为唯一的评价手段。在现实的教学实践中，许多教师不顾学生数学基础和学习背景的客观差异，单纯的将成绩作为评价学生“好”或者“差”的标准。这种评价方法不仅极不科学，而且会导致对自身成绩欠佳的学生产生巨大的心理压力，不仅不利于其学习和进步，甚至会使其产生“破罐子破摔”这种极为错误的心理，不仅不会帮助其成绩的上升，而且对学生未来的成长造成极为消极的影响。

二、进行初中数学教学改革的相关建议

新改革对初中数学教学提出了较高的要求。因此，初中数学教师应当认真学习和借鉴先进理论及他人的成功经验，在适应于自身和学生实际情况的前提下采取各种科学的措施对教学活动进行改革。笔者根据自身实践经验，对初中数学的教学改革提出如下建议。

(一)营造良好的教学环境

笔者在教学实践中坚持轻松、愉快的教学氛围，采取各种手段调动学生学习的积极性，比如，在讲授立体几何时，用多媒体展现其部分视角，让学生根据自己的想象画出其余部分，学生们参与热情被极大提升，教学质量也随之提高。除此之外，教师应当改变原有“师道尊严”的观点，和学生之间形成平等、和谐的关系，使得学生敢提出自己的问题、说出自己的看法，最终激发学生的自学能力和探索能力。

(二)注意和日常生活之间的联系

数学本身是一门较为难学、枯燥的科目，因此，教师在教学中必须注重书本上的知识和生活实际间的相互结合，将抽象的数学知识予以直观的展现，比如以桌子讲解面和线的关系等，使得学生能够真正理解所学内容。此外，教师应当善于使用现代化的多媒体技术和信息技术，如动画、视频等形式，这样不仅有利于学生学习和掌握，而且生动形象、寓教于乐，在提高学生数学成绩的同时锻炼对于数学的兴趣，为今后的教学打下坚实的基础。

(三)重视教学的差异性

新课标要求教师在教学中应当着重激发学生自身的学习积极性，这就要求教师必须对于不同基础、不同情况的学生进行差异性对待，摆脱原有的以分数最为唯一手段的评价方式。在笔者的实践中，建立了考试分数和日常表现两部分结合的评价体系，不仅让学生能够认清自己的差距，而且也能看到自身的进步，最终激发其对于学习数学的热情。

三、总结

综上所述，在新课改的形式下对初中数学教学进行改革已经成为摆在教育工作者面前的重要任务，初中数学教师必须按照新课改的要求，对现有的初中数学教学模式和方法进行深入、完善、科学的改革。营造良好的教学环境，注意和日常生活之间的联系，重视教学的差异性等，推动初中数学教学模式和方法的进一步完善。

参考文献

1、“利用生活中常见的材料进行数学教育”园本教研活动毕海鹰;早期教育(教师版)-12-01

2、如何开展中学数学主题教研喻西梅;广西教育2010-02-15

篇9：初中数学教学案例分析论文

摘要：鉴于农村初中班级学生情况的复杂化，在数学教学中，应大力张扬学生的个性，使课堂教学质量得到充分提高。首先要制定个性化学习目标。

关键词：初中数学;特色教学

一、农村初中学生现状

众所周知，九年制义务教育的实施，要求全体小学生都顺利升入初中学习，这样使农村初中与城市初中形成鲜明对比。

(一)知识水平参差不齐

班级学习成绩参差不齐，给教育教学带来很多困难。教师布置作业时，难易要适中，数量要适中，否则检查作业时，就会出现作业未完成，家长意见大，错题空题多，学生苦恼多，教师情绪烦躁等负面现象。备课时，要备出知识难易层次感，要让尖子生吃得饱，要让差生消化得了，不能搞一刀切。讲课时，要讲清重点难点，要把课堂与课后结合起来，课堂讲清概念和容易出错的问题，课后要培优补差。

(二)学习态度差

学习态度差，是提高农村初中数学质量的第二障碍。农村中学生中，留守学生占20%左右。此类学生由于家庭教育不严，学习态度很差，上课注意力不集中，课堂发言不认真，家庭作业不完成，对数学学习不感兴趣，甚至请病假在家里玩或者逃学。对待这类学生，教师不能滥使权威，用强硬的手段逼迫他们学习，应用一颗爱心去关怀他们的生活，走近他们，使他们热爱老师，爱上数学课。

(三)缺乏创新能力

知识面不广、缺乏创新能力是当前农村初中生的普遍现象。经济条件稍好一点的家庭都把孩子送进城里或重点中学就读，成绩好的学生跑得更快。剩下的都是家庭经济条件较差，学习成绩差的学生。这类学生知识面狭窄，自制力差，思想空洞，缺乏创新能力，就像玩具汽车，上紧发条就动一阵子，你不紧，他就不动。完全没有预习、复习等主动学习意识。因此，在初中数学课堂上，教师首先应该启发学生们的思想，激发每个人的潜能，然后培养学生的自主学习意识，联系实际，开发学生的创新能力，是解决当前农村初中教学困境的重中之重。

二、改进教学

笔者在农村初中任教几十年，对农村初中数学课堂教学也做过多方面的探索，但感触最深的，还是要把握好农村这个大背景，进而形成自己独特的教学风格。

(一)让数学课堂与农村生活相融合

初中数学要与小学数学衔接，又要为高中数学过渡，所以要注重由低层次向高层次转化，即由直观形象思维发展到具体形象思维。例如七年级数学第三章《丰富的图形世界》，教材用天坛、地球仪、水面和高楼大厦作介绍，来让学生感受球、柱、面、线、点等几何图形。教师在教学时，尽量列举学生身边的事物，特别是农村生活中的事物，让学生了解几何图形，从学生最熟悉的事物开始感受数学知识，使学生不觉得数学枯燥。把丰富的农村事物与数学联系起来，让学生从直观中感受知识，从生活中引出知识，从经验中探究知识，在学习的快乐中享受知识。离开学生的生活经验，离开学生熟悉的农村生活情景而高谈数学知识，只能使学生感到学而不用，不如不学。

(二)让数学课堂成为学生个性发展的天堂

鉴于农村初中班级学生情况的复杂化，在数学教学中，应大力张扬学生的个性，使课堂教学质量得到充分提高。首先要制定个性化学习目标。学习成绩参差不齐，思维能力有高有低，理解掌握有快有慢，根据这些差异，制定符合各个学生学习水平的学习目标，设计不同的学习活动，让每个学生从不同层次感受到学习的成功，同时允许学生用自己的方式学习，为课堂教学提供丰富的、生成性的课堂资源。其次，在课堂上发展学生的个性。学生是学习的主人，要让学生学习有价值的数学。因此，在课堂上应营造良好的教学氛围，让学生在浓厚的兴趣中学习，始终把学生置于不断发现问题、解决问题的过程中，留给他们自由表达的空间。另外布置作业不要整齐划一，要留给学生选择的余地，评价学生也要多方面考察，不能以学习成绩盖棺论定。要因人、因时、因境，作出针对性评价，使他们不光看到自己的进步，还要看到自己个性特长，对自己充满信心，对前途充满希望。

参考文献

1、品质教研 智慧发展——苏州工业园区第二实验小学数学组校本教研的实践与思考徐斌;赵建康;小学教学研究-02-15

2、浅谈农村小学如何有效开展数学教研工作林云;时代教育(教育教学)2012-04-23

篇10：案例教学论文

【摘要】科技的高速发展促进了人类文明的快速进步，教育传承作为人类文明的延续与革新成为当代社会发展的关键所在。

故此，以教育改革为名的素质教育逐渐取代传统应试教育的教学手段，将学生以教学主体为目标进行科学培养。

在素质教育培养过程中，教育内容的深化改革固然重要，然而令教育深化改革落于实处，重要因素则要着眼于课堂教学的实践。

金融学是的金融专业基础课程，由于其大量数据分析与数字应用，故此使得金融学成为学生最为头痛的科目，

当前在新课改教育理念下，落实案例教学将案例应用于金融学教学中，将金融学知识回归于生活，加深学生记忆，让学生明确金融学学习的意义，以此大大提升金融学教学效率。

基于此，本文以案例教学法为出发点，分析案例教学在金融学教学中的运用。

【关键词】案例教学法。

金融学。

金融教学。

应用

0.前言

当前我国经济基本已经走上经济发展新型轨道，面对新时期的到来的同时，我国和经济社会也将面临新常态下长久性、全面化发展的改变。

在此经济新常态背景下，金融学教学价值逐渐突出，并深深作用于现代经济社会发展，

经济全球化发展的稳步增长也为金融专业人才培养提出了更多的要求，但从当前金融学教学填鸭式教学现状来看，

其传统教学方式无法更好的培养学生专业能力，故此应积极进行探索将市场案例结合到金融学教学之中，

以此不断创新教学方式，结合案例更加真实的还原金融学知识，将金融学应用于案例之中，去发现问题、解决问题。

1.案例教学法概述

案例教学顾名思义运用案例进行教学的一种方式，案例教学是现阶段较为科学的自主学习方法，其具有开放型与互动性。

案例教学对于教师与学生之间的配合度要求较高，教师在进行教学前，应做好一定的计划准备，并结合导入等方式，

将案例穿插到实际的教学之中，以此师生通过案例中显示的各种信息进行讨论。

从案例教学法的性质来看，案例教学也是一种实践教学的方式，是以案例为基础开展的教学方式，

将理论知识放置于案例之中，更加注重的是学生对于金融知识以及相关技能实践应用情况，使得学生在解析案例过程之中，发现问题，提出问题，最终通过实践与探索解决问题。

案例教学是一种知识的转化过程，案例教学以扎实的基本功为基础，只有学生掌握了一定金融知识后才能通过实际案例来检验知识，

因此也可以说案例教学法是将学生应用能力以及理论学习能力的综合，通过不断的时间探索，提升自身对于理论知识的掌握程度，不断开发学生动手能力，锻炼学生知识转化能力[1]。

2.案例教学在金融学教学中运用的必要性

当前社会经济不断发展，金融全球化背景下，金融专业人才需求也逐渐增多，金融发展日新月异，各种金融业务种类也逐渐增很多，经济市场发展也为金融学教学提供了众多教育素材。

在面对瞬息万变的经济市场，如何紧随市场步伐进行实践教学，这些金融学教学提出了众多挑战。

在金融学教育课程中，应用案例教学法可确保受教群体更好的掌握金融知识，并活学活用金融学相关数据分析的技巧，由此可见，案例教学法是充分展现学生自主性的现代教学方法。

一方面，从金融学学科的教材内容来看，无论是基础金融学还是高级金融学知识，

都需要在做好特定基础理论知识教学的前提下不断深入教学内容，而所有金融知识体系又都需要以相关概念作为基本[2]。

金融学每章知识的第一节都包括着本章知识的概念、内容以及金融学技能运用的相关步骤流程等。

每章知识后面又都会针对本章知识内容进行高度的概括总结。

由此可见，教材如此编制的意义不外乎是出于引导学生在学习金融学知识后，要求学生要将所学习的金融学知识运用到实际之中，以此来巩固知识。

学生预先掌握知识梗概，并在教师的带领下完成对金融学知识的掌握，将其应用到实际的案例之中，也就是说，

学生对金融知识的应用能力将在很大程度上影响到对知识的掌握质量，更关乎着学生未来对金融知识的掌握能力。

另一方面，金融学学科作为一门基础性学科，在学习中由于缺失一定的金融应用环境，因此导致学生学习金融困难重重。

当前在教育中存在一种普遍现状，即学生可以掌握金融学相关知识，但在日常学习中，仍然很难运用金融学知识去解决实际的问题。

这种现象普遍存在于金融学专业之中。

故此应积极为学生搭建良好的环境，帮助学生将金融学知识应用于实际生活之中，

一方面有助于加深学生对金融知识的掌握程度，另外，也有利于将金融知识还原与生活之中，促使学生运用金融知识解决实际生活中的问题，

通过锻炼培育学生金融应用能力，促使学生更深层次的理解金融学。

3.基于案例教学法的金融学研究

3.1金融学学习兴趣的调动

关于案例教学过程的本质，在教育心理学领域有着相应的研究，结果表明，

案例分析的过程本质上就是智力与非智力因素共同参与的过程，而案例分析行为的最大驱动力即是兴趣。

本文认为，兴趣绝不仅仅是最好的老师，在案例利用领域更是能够创造出良好的学习环境氛围。

出于兴趣的金融学能够最大程度汇集学生的全部注意力，使学生在全神贯注的过程中凝聚更多的思考，

从而基于此通过自主创新促进思维的发散，为金融学实际应用的养成打下坚实的基础。

然而当前却有大部分教师并未认识到对学生实际应用能力培养的重要性，加之金融学知识的复杂性，很容易使学生丧失对金融学学习的兴趣。

对此，本文认为在进行金融学指导之前，应使学生对化学金融学形成新的认识与高度的重视，

并结合学生的实际情况，同学生进行深入交流，挖掘学生的兴趣点，结合案例让学生之间相互讨论，让学生掌握最近的市场金融动态。

3.2金融学学习习惯的养成

客观地讲，案例分析的过程本质上就是一个处心积虑冥思苦想的过程，因此案例分析需要消耗大量的心思。

对于金融专业的学生来说，该学习阶段的特点决定了其压力较大，倘若学生平时没有案例分析的习惯，

则将会出现普遍出现的学生可以很好的掌握金融学知识，但却无法将其运用在实际生活之中。

换个角度来讲，无论是何种学习习惯，其核心环节都是受思维所主导，一旦学生对于金融学习生畏难情绪，无疑会大大折损案例分析的实际效果[3]。

对此，本文认为应当在全面调动起学生学习兴趣的基础上致力于帮助学生养成学会案例分析的良好习惯。

金融学学科虽然属于一门应用性学科，但其所具有的抽象性本质却毋庸置疑。

与此同时，金融知识又源于生活，因此为了保证学生能够真正从兴趣出发养成案例分析习惯，

应当通过情景创设将学生的兴趣点带回课堂教学当中，让学生在案例中学会分享，从而养成良好的学习习惯。

3.3金融学技能的提升

金融学学科作为一门理科，同数学、物理等学科一样，均需要通过大量的习题将知识内化，达到对金融学学科的全面理解与掌握。

当前，金融学的习题主要为选择题、填空题与简答题，只有学生具备良好的应用能力，才能确保在有限的时间内快速得出正确答案。

而在当代教育改革的驱动作用下，金融学的习题又开始趋向于信息类和图像类题目发展，对于学生金融学能力的要求亦在不断提升。

总体而论，金融学知识相关要求较多，对于金融学相关技能要求也较高，因此学教学过程中加大金融学实际应用的培养力度已迫在眉睫。

只有使学生在日常的学习过程中接触案例，并逐渐养成案例分析的习惯，教师才能通过有针对性的引导提升学生金融学知识应用的技能水平。

4.案例教学在金融学教学中的运用策略

4.1创设教学情境，合理选择案例，引导学生指出问题

创设教学情境，就是教师为了激发学生的学习热情而创设的一种有目的的学习情境。

通过情景创设，为案例量身打造合理的应用环境，对于进到学生进行金融学探索具有重要意义。

创设情境的关键就在于设置出精彩、有趣的问题，让学生带着一定的疑问去分析案例，全方位的对案例进行解析。

创设情境，在教学中添加案例，其目的就是要以师生之间的情感为纽带，以学生的思维为中心，通过案例实际应用，

探索出实际问题，在案例中锻炼思维能力，因此，教师应该结合实际的教学内容，适当合理的选择案例，促使学生可以积极主动的去发现、探索、分析和解决问题[4]。

例如选取8月初较热门的话题如“针对滴滴打车公司收购优步兼并收购案例，

当前针对滴滴打车公司收购优步这一话题众多媒体纷纷进行报道，这一约70亿美元的交易，是滴滴公司为最大赢家很是优步是最大赢家，

以及滴滴合并优步后对双方公司产生的影响等等为话题，进行详细的讨论。

4.2精心设计案例以学生为中心开展案例应用教学

在应用案例时，要注重对案例的实际分析，教师要想到案例应用后教育预期的效果，故此，为了更加精心的设计出案例，教师应以学生为中心对案例应用进行详细的探究。

首先教师应明确指出案例教学所达到的预期效果，其次，了解案例教学中的相关顺序，最后结合案例教学，

探究案例中出现的重点与难点，结合ppt等对案例进行全面的阐述与描述，让学生明白案例，并引导学生运用所学习的金融学知识进行案例分析[5]。

例如在讲解“链家网房产快速发展之路时，与学生共同分析近些年我国房产交易价格走向，

并针对相关国家贷款政策进行分析，如中国央行将贷款利率从原来的5.1%到4.9%对于房产行业发展的影响等，选取最新的相关讯息，从案例分析到案例解答每一步骤做好准备，以期不断提高金融教学效率。

4.3案例选取具有典型性，逐渐引导学生自己解决问题

案例选取对于整节课程来讲具有直接的影响作用，在选取案例是应尽量选择具有典型性的案例，应用案例后，教师逐渐引导学生自己解决问题。

当前新课改教育理念的实施要求让学生自己掌握学习的主动权，对此，教师在帮助学生发现问题之后，

要鼓励学生进行深入的分析和解决问题，教师只要扮演好辅助的角色就好，给学生充分的空间和时间，让学生之间相互合作、相互沟通、共同探究的方式去解决难题。

例如在与学生共同探讨“英国脱欧“日币升值事件时，将“南海仲裁等事件结合到案例中，分析“英国脱欧对国际经济金融的影响，以及“英国脱欧“日币升值几种事件之间的关联性。

让学生自主发表见解，将金融知识学生上升到爱国主义教育，学生之间的主动谈论，让学生在讨论中逐渐分析问题，并解决问题。

5.结论

综上所述，金融学是一门技术能力要求较高的学科，因此在金融学学科知识学习中运用案例教学法，帮助学生掌握金融实践经验对于提升学生金融知识运用技能，了解金融学课程来讲具有重要意义。

为了保证金融学教学的有效开展，应结合案例教学灵活进行金融学习，不断创新金融学教学方法，通过案例分析不断提升自身对于金融知识的掌握程度，以此提升学生知识的'实际应用能力。

【参考文献】

[1]石巧荣.案例教学在金融学教学中的应用研究[j].金融教学与研究，，04:75-77.

[2]孟令国.案例教学法在金融学教学中的运用分析[j].广东技术师范学院学报，，11:129-131.

[3]张庆君.大案例教学法在国际金融学课程教学中运用的思考[j].金融教育研究，2012，02:77-80.

篇11：美术教学论文

美术教学论文精选

美术的教学在中学教学活动中至关重要，通过不断的总结和反思，探讨和研究，美术教学能变得更好更顺利，增加学生学习美术的动力，那么就一起来欣赏下面三篇美术教学论文吧!

“写意”造型对中国画教学问题的探讨【1】

在中国画多年来的教学实践中反映出这样的问题：其一，把对中国画的“教”和“学”局限在单纯的技法训练与照本临摹之中，去枝存叶，去本求末，让学生只在“笔法”与“墨海”中绕圈子;其二，缺乏对学生进行思维方式的正确引导与培养，从而无法把握中国画造型法则的实践和应用;其三，对中国画概念的误导和忽视，造成学生对中国画的本质与内涵的模糊，从而使教学目的得不到良好的贯彻落实。

这些问题的继续存在，必将使中国画教育与教学的发展受到严重影响。

为此，对这一问题进行认真的研究和探讨，是非常必要的。

探讨之一：中国画的概念及其本质的再认识。

中国画是中华民族优秀的传统文化遗产之一，经数千年的发展与演变，已形成自己独特的精神面貌与艺术风采，具体表现为传统文化熏陶下成就的“意象”思维方式与“写意”的造型观。

这种思维方式与造型观，是中国画及其技法形式赖以生存和发展的基础源泉。

纵观数千年的中国绘画史，从战国帛画到敦煌壁画;从唐代的鞍马人物到宋元的山水花鸟;从徐渭、石涛到现代的齐白石与张大千，众多作品不单纯显露了“笔墨”技法的熟练与高超，更重要的是无一不闪烁着“意象”思维的智慧之光和对“写意”艺术性的创造。

这些突破客观物象的明暗、体积和写实手法的作品，将人对事物的认识提到“神会意通”的理念高度，从而使中国画创立了自己“意在笔先”“不求形似”“以形写神”的特殊画风。

这种更富于“情”“理”“性”以及艺术愿望的表现法则，构成中国画以“写意”为核心的独特与伟大。

探讨之二：对“意象”思维方式和“写意”造型观的基础性思考。

作为民族艺术的中国画，与中国文明的形成与发展有着密不可分的渊源关系。

“意象”思维正是中华民族经过长期思考与实践所创建的一种了解世界、创造文明的认识观与方法论，也是中国传统文化的思维大观。

这种思维是以我国古代老庄哲学思想为核心建立的一种辩证思维观。

它不同于西方的“具象”思维，又有别于“抽象”思维，是处于二者之间的独特思维方式。

“意象”思维把“意”(即人的意识，意志、意念、主观)与“象”(即客观物象，宇宙万物)看成是一个互通共识的有机体，将“事物”“人格”化，寻求人与事物“感应”式的认识法则。

“黑白成象”“阴阳相生”，倡导人的主观意识与客观存在的共存性和可知性，视认识的完美为“天人合一”的境界。

这种思维方式与认识观特别强调了人的主观能动作用，充分体现了中华民族传统式的理想认识观，也突出了中国文化强调主观意识的特性。

这种“特性”是孕育“创造”性的先决条件。

中国画的“写意”式造型观正是依此而创立的。

以“写意”为宗旨的中国画在选择其“达意”的表现形式时，是以重“神”轻“形”为原则的，它不注重物象的明暗体积;不追寻物象的写实关系，而是确立了“墨线”———这一古老又纯朴的“意象”符号，并赋予它更加丰富的情感内涵，形成中国画与西洋画从形式到本质的区别。

不同的思维方式，造就着不同的艺术表现;不同的艺术表现，又体现了不同的思维观念。

中国画受特定思维影响所造就的“写意”式造型表现，正是中华民族的理想、愿望以及“民族精神”的真实写照。

探讨之三：培养“意象”思维，掌握“写意”造型，是贯彻实施中国画教学目的之关键。

在正确了解中国画的概念及本质之后，我们对现行的中国画只重形式技法，忽视思维方式的“教”和“学”作何感想呢?

在此倡导中国画教学以引导学生的“意象”思维及“写意”造型为主，并不是不学技法、脱离技法，而是依此指导技法的正确运用。

技法作为中国画学习的基础之一，有其不可轻视的价值。

但技法形式如脱离了思维观的指导及其造型的功用，则如同无源之水，无本之木。

因此，在中国画这一特定性的教学活动中，正确引导和培养学生的“意象”思维，让学生掌握“写意”的'造型观，并依此去指导技法，驾御技法，才能使中国画教学的目的得以正确的贯彻。

启美启智启德启信【2】

一、启美启美，即是引导学生欣赏美、理解美，进而最终能够创造美。

对工艺美术、建筑艺术、传统绘画、雕塑作品的欣赏可以提高学生对美的鉴赏能力;对现代绘画艺术的欣赏可以增进学生对美的理解能力;美术教学中的技法训练则可培养学生创造美的能力。

因此，美术教学应与学生的实际学习生活联系起来。

如讲《生活与设计》这一节时，谈到服装设计，我特别联系了中学生的服装设计——“衣服是无声的语言，它随时向别人传递着你的身份、性格、爱好等方面的信息。

同学们正处在充满活力的学生时代，因此，服装应当能体现出生动活泼、蓬勃向上的精神风貌。

而耳环、戒指、美容化妆等成人的打扮暂时还不适合同学们。

不是有人说，青春就是最好的化妆吗?”同学们笑了起来，下课后，原来佩带饰物的同学悄悄把饰物摘了下来。

二、启智启智，即是指美术教学能够培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和空间表现能力。

记忆画和想象画训练对于提高学生的想象能力和形象思维能力起着重要的作用。

每逢新学期开学，我都要布置学生描绘假期生活。

几个学期坚持下来，学生在绘画语言的表达方面有了长足的进步。

有的同学甚至把整个麦收场面画了下来，画面上有麦田、远山、道路、脱粒机、拖拉机、联合收割机、汽车和忙碌的人群等，内容丰富，形体正确，近大远小的透视规律也得到初步体现。

这么复杂的场面，若不具备一定的表现能力和观察能力是难以描述的。

三、启德德为立身之本。

在美术教学过程中应注意“德”的教育，德育与美育是相辅相成的。

因此，在对学生进行美的陶冶之时，还要有意识地传输道德规范，强化学生的道德意识，帮助学生树立正确的道德观。

如我在引导学生欣赏《珍惜我们的环境》这幅画时，不仅讲工业污染，还联系了生活垃圾的污染，教育学生珍惜生活环境，不乱扔废纸，不乱抹乱画等。

四、启信自信是一个人成功的前提。

对于身处紧张学习生活节奏之中的学生，美术课应当是一种精神体操，使学生紧张的心情得到放松。

因此，选择实施成功教育、快乐教育就应成为每节课的总体构思。

数年来，我一直坚持每节课结束前的好作业评点，只要是有可取之处的作业，都可以得到展示、表扬，使学生尽情品味收获的快乐。

儿童美术创造力的培养【3】

指导儿童绘画创作，很重要的是要从儿童心理特征出发，教养儿童对美的感受能力，想象能力，创造能力和表达能力。

美术创作是形象思维。

应通过激发儿童对于美术的兴趣，培养儿童的形象思维，开发儿童智力，培养儿童观察、记忆、想象和创造能力。

这个过程，重要的是对儿童艺术创作的引路人，要善于了解儿童，启发儿童对美的兴趣和感受，培养儿童的想象力的创造力。

尊重孩子神奇的幻想

童年是充满幻想的时代。

好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现。

他们可以“异想天开”：弯弯的月亮挂在天上，孩子可以幻想在月亮上挂秋千摇荡;蝴蝶纷飞扑向孩子身上，说明我比花儿更美;不同国家的儿童可以用纸筒互相“打电话”。

在成人看来似乎“荒诞不经”，对儿童说来，正是奥妙所在。

因此，要指导儿童画，就要去发掘他们这种儿童审美的奥妙。

如老师要求孩子们创作一幅《救救大熊猫》的画。

一个孩子在画面上画出一只大熊猫在哭，一群小朋友围了过来，有的送苹果、有的送香蕉，有的送巧克力。

另一儿童异想天开，画了一个猪形的“扑满(储蓄罐)”，上面帖了红纸，与上“寄给大熊猫收”，还帖上一张邮票。

真使人意想不到。

发掘这种天真奇妙的创造力，首先要尊重孩子，尊重他们神奇的幻想，从孩子的角度去想问题、看问题，就会在他们心灵中挖掘不尽的美的宝藏。

画出生活中最美好的东西。

不可忽视，让孩子学会自己造型。

孩子画画，开始往往是画小孩，他们总是先画一个圆圈，这是一个头，再画上嘴巴，嘴巴很重要，它能吃糖、唱歌、讲故事，作用可大呢。

又点上两小点是眼睛，它不象嘴巴那样重要。

再刷刷几根头发。

这就是他脑子里有的印象。

至于耳朵、鼻子他们往往疏忽了的。

如一竖是身体，二横是手臂，手掌不清楚，但五个手指头是不会弄错的，两腿和脚就只有两竖和两个小圈儿了。

看到这里，我们首先要夸奖：“画得好!”鼓励他这样画下去。

千万不能说：画得一点也不象，这样会扼杀孩子的兴趣。

孩子的幼小心灵总希望得到老师和家长的鼓励和支持。

而儿童认识形象，不会超出自己的理解能力。

孩子不能理解的东西，大人不能操之过急，强迫接受，这样就会引起儿童的厌烦，减退画画的兴趣。

在启发儿童创作热爱祖国为主题的绘画时，教师启示以爱国旗为题。

这时，孩子纷纷举手，说要画国旗。

一个孩子提问：“能不能画降旗?”教师问：“为什么?”原来他记忆起去年学校中曾发生的一件事：一天突然下大雨，几个红领巾看见操场上国旗还没降下来，他们冒雨下了国旗。

他想画这个场面。

这是很好的设想，教师鼓励他进一步构想，这个孩子画了三个红领巾冒雨降旗，并将教学楼，操场上的篮球架、双杠、单杠等都画了进去。

教师提示：这样画太庞杂了，主题不突出，绘画就是要画出生活中最美的东西。

象教学楼、篮球架、双单杠和降国旗爱祖国有什么关系呢?孩子接受了意见，画面只剩下三个小朋友在呼叫，奔跑，解旗杆绳索，天上正下着大雨，并题名《下雨了》。

画面集中，形象单纯，主题突出。

接触大自然，接触社会生活。

为了开拓孩子们的眼界，教师要求家长在休息天、假期里多带孩子出外写生，到公园儿童游乐场、动物园、马路、风景优美的地方写生，让孩子多接触大自然，接触社会生活，丰富孩子的创作。

一次我带着孩子参观盲童学校，那儿环境清静，一尘不染，绿树成荫，真如到了一座大花园，看到盲童在这里的学习生活，处处有人照料，健康愉快地成长。

更使孩子们惊奇的是他们还能以手代目，进行雕塑，刺绣等艺术创作，甚至还能学习推拿医疗技术为人民服务，充分体现在祖国的怀抱里，残废人生活幸福，使孩子们很爱感动。

篇12：美术教学论文

正文摘要：

为儿童创造开放的教学空间，让学生在美术学习中寻找快乐、体验快乐、获得快乐；绘画是每个孩子抒发自己情感最直接的途径之一，美术课是孩子们感情交流的重要场所；让学生在美术课堂中感受快乐是培养孩子审美能力、想象能力、体验成功的关键。

关键词：

开放教学；情感交流；和谐愉快；生动活泼；自由评价

正文：

如何在现代教育理念指导下，开发课堂教学的生命潜力，创造充满活力的课堂教学实践？近年来，我们以“自主探究教学方式”的课题研究为突破口，走出封闭、单一的课堂，创设开放的充满活力的课堂，真正把学习的主动权交给学生，使学生在课堂中个性发展。

一、开放的课堂为师生共同创造一种和谐愉快的的气氛

在我多年的教育实践中体会到，教师掌握人际关系的水平与学生的学习成绩、学习态度及在校行为等均有直接关系。教师必须能够以最大的热情和爱心对待所有从事的工作，才能在教学中关爱学生，理解学生。在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情，儿童的学习动力常产生于对教师的眷恋。儿童常因喜欢老师愿意参加美术活动，因为喜欢老师而变得守纪律和听话，他们愿意积极配合教师进行教学活动。因此，情感交流在教学中占十分重要的地位。

教师与学生的接近度直接影响情感交流，教师与学生的距离的缩短，以及师生面对面机会的增多可以增进学生参与课堂活动的机会。因此，教师应该经常置身于学生中间，利用自己和学生的空间接近度，促使学生的态度和行为表现更积极主动，因为教师的靠近会被学生看作是对他们的喜爱、赞同和友好。教师如果习惯走在学生中间讲课，与他们一起动手实践，以他们中的一员的身份参与活动之中，就会缩短师生之间的距离，增加和谐温暖的气氛，也会提高教师的作用和加深教师的影响。

在教学中，教师的姿势、动作受个人风格、气质的影响。反映在教学中，吸引学生的情况是教师的姿态亲切、谦和，对儿童的行为举止以手势、眼神来暗示，以面部表情来表示赞同和反对，这比严格的管理和申斥效果更加。一般来说，微笑可以造成一种融洽和谐的课堂气氛，能起到提高学生的活动积极性和学习成绩的作用。在自由活动的课堂上，教师的姿势和动作更不拘形式，在与学生的接触中，一对一的教学更能激发学生的积极性，因此，儿童通常更喜欢接触，它胜于口头或目光交流。接触是课堂交流的一个自然部分。

教师上课时的着装和仪表应质朴大方、整洁素雅，避免慵懒或过于修饰。教师的外表举止若具有吸引力，就容易受学生欢迎和尊敬，便于与学生接近和交流。

开放性教育还十分注重尊重学生，尊重他们的艺术创作。能够尊重自己内在价值的教师也会十分尊重学生，对于儿童的创造给予保护和鼓励。儿童们年龄虽小也都有自尊，教学中只有了解学生，了解学生的想法和意图，才能恰当地提出建议和给予合适的帮助。教师应避免以个人的好恶进行作业评价，为此教师必须努力提高个人的专业素养，使自己眼界开阔、知识渊博，掌握多元文化艺术知识，只有这样，在教学中才能有更大的包容心，帮助各色各样的学生发展自己。

二、开放的课堂为学生创设自由生动活泼的学习空间使学生自主发展

教学中，教师要不失时机有计划地巧妙设疑，置疑，创设问题情景，为学生创设自由生动活泼的学习空间，让学生进行交流，使学生不仅仅是学习者，欣赏者，模仿者，而且与教师共同面对问题情景，解决问题，成为讲授者，表演者，创造者。美术教学也必须在一种氛围中，一种文化中才可能进行。如果学生由头至尾都不能走进你的思路，那么美术教学就难以继续下去。

我在上《我们的田野》一课时，先是让同学们闭上眼睛聆听一首“我们的田野”歌曲，让学生感受那无边的田野、美丽的土地、蓝色的群山、飞翔的雄鹰等带来得美感。听完后，学生们都争着抢着说出自己的感受：老师我看到了金黄金黄的麦穗了；老师我闻到了花香；老师我看到我的爷爷正在田里干活（因为他的爷爷是在农村）……这时我在黑板上出示了一幅超大表现田野的背景图，告诉学生我们要把将刚才你听到的、想到的、感受到的景物和人物都画出来，然后用剪刀剪下粘贴到黑板上的田野中。这时的学生们早已按耐不住自己的愉悦心情急着想把自己的作品第一个贴在前面。毫无疑问，对教师来说，善于为学生营造宽松愉悦的学习氛围，甚至比渊博的学识更为重要。课堂效率的高低，直接决定着课业负担的轻重，决定着学生课外活动时间和空间的拓展。

《画纸转转转》一课中，采用了集体无主题的绘画方式：每组第一位学生在纸上画上自己喜欢的简单图形，到了规定时间后，无论完成与否，把自己的作品传给后一位同学，那到前一位作品的同学观察后，根据自己的理解和想法，继续学完成作业；同样在规定时间里，在把作品传给后一位同学，如此循环，直到作业完成。学生对集体完成的形象和突出的色彩感到兴奋和愉悦。采用这种接力游戏不仅给学生创设了自由、活泼的创作空间，也调动了学生学习积极性，分享了学习成果的快乐，提高了学习效率。

《灵巧的手》一课，在进行手偶游戏时，在学生已按奈不住自己可以创造奇妙的手偶形象的激动心情时，我便让学生上台表演，有的学生做出了各种小动物的形象。如：穿裙子的小女孩，鸵鸟，蜗牛，长颈鹿，大灰狼……还有的学生积极思维，做出了各种“百花齐放”，真让人赞叹不已，我也及时地参与其中，教师的一句肯定话语，同时让学生们的创造力有了进一步地发挥，有理由相信，在以后的活动中，学生会逐渐学会自己运用创造的策略进行更高水平的创造。

三、开放的课堂为学生提供广泛的表现形式空间提高学生创作能力

时代的发展，新的课程观为21世纪的美术教育，在教材内容的选择、拓展和组织形式上提供广泛的空间和新的可能性，因此我在美术教学的表现形式上突出了选择性，使每个学生都能自由的选择自己感兴趣的表现方式，都能突出自己的闪光点，都能获得成功。如在《小纸船的梦》的教学中，我把制作立体场景作为重点，因此为使学生对生活中很普遍的、合理存在的遮挡现象有初步的认识，促进学生有意识地注意观察和表现遮挡关系。我在导入上直接切入遮挡现象让学生观察，让学生说出自己直观的感受，老师点出这种现象在美术中叫遮挡关系。启发学生说出身边的遮挡现象。在制作中，我让学生说出可以用几种形式表现主题。学生说出可用绘画、纸工、泥工等形式去表现。学生准备了不同的材料，选择自己感兴趣的表现形式，发挥自己的创作特长。使学生在选择中有了兴趣，在选择中有了自信，在选择中也就有了表现的欲望与冲动。从学生画出的、剪贴出的、泥捏出的合理有遮挡关系的景象，你就会发现学生对生活的创作热情，展示自我的激情，创作美好未来的豪情。因此，开放性、选择性的学习给每一个学生创设了成功的机会和希望。

四、开放的课堂为学生提供更多的现代化教学手段拓展学生的视野

由于现代科学技术发展很快，在教学中我通过电脑网络、收集资料、参观访问等方式进行教学，使学生大量接触美术作品，拓展其艺术视野，吸收时代信息和多元美术的艺术观念，印发学生思维的活跃和思想的深度。在《欢腾的大西北》这一单元，我给学生布置了课前作业：发动同学收集有关青海、江南宁夏等地的资料——照片、图片、画册、邮票等。那天上课前，我刚跨进教室，孩子们哗地全围了过来，他们纷纷递过来找来的资料，有图片的、有文字的，他们有的相互交流，还有的学生迫不及待的向我讲起了青海的故事。看着他们那快乐的神情，我知道他们这一课有许多内容画了。通过网络、图书等手段，孩子们不仅找到了有关资料，也找到了学习的快乐，丰富了知识，激发了学生探求知识的欲望，都跃跃欲试的用不同的形式表现自己最感兴趣的画面。利用现代化教学手段，不仅拓展学生的视，同时也激发了学生对祖国大西北的热情，增强了热爱祖国的大好河山的意识。

《邮票设计》、《贺卡设计》、《重复与组合》这几节设计课，我充分利用电脑网络的优势，使之成为学生美术欣赏、获得视觉资料的得力工具。由于学生占有资料充分，吸收了当代大量的崭新信息，拓展了艺术视野，学生的设计思路开拓、思维活跃，而且学生还能在电脑上进行创作。如在电脑上设计的邮票《奇妙世界》、《奥运会》，利用电脑的特殊功能设计的重复与组合的作品《乡村》、《美丽的白天鹅》等他们设计的作品都呈现出表现内容、手法、形势、风格的丰富与多样的效果。

五、开放的课堂为学生创设自由评价自我表现的舞台培养学生能力

激励性评价是教学中的艺术，教师要用发展的眼光看待学生，学生是有感情，需要的，从上第一堂课开始，他们就需要从教师那里得到尊重，友爱，温暖，情谊和教诲。当这种情感得到满足后，他们便会以更大的激情上好课。这是教师经常运用的教育手段之一。由于学生的个性差异，在知识的理解与表现上会有一定差异，我们不能用成人的眼光去看学生的美术作品，更不能用“画得像不像”来衡量学生的作品。在教学中，画得特别好的学生，最大期望莫过于得到教师恰如其分地评价和鼓励；某些技法差的，最害怕的莫过于受到教师的挖苦和冷落。遇到上述情况，正确的做法应是：该表扬时就实事求是地给予表扬，并提出新的期望，鼓励其向更高的目标迈进；画得差的要表现他的“闪光点”，表扬你“想法好”，“用色大胆”等等其它方面，去鼓励学生进行大胆地创作，从而激发其学习积极性。每个人的审美观点不同，对美术作品的评价结论也就不同。在每次下课前给孩子评价自我，可以相互借鉴学习，有利于培养学生的观察，判断，审美等方面的能力，并且学生在互动中学会了宽容还能经常听到“他画的比以前进步了”，“他的颜色涂得好”，“我要学……

因此，只有创造开放的课堂，才能使学生获得个性发展的空间，课堂才会因此而多彩并充满活力。

参考文献：

美术教育

美术教学

美术课程标准解读

篇13：美术教学论文

高职学前教育专业美术教学方法

摘要：我运用鼓励教学法主要是从两个方面入手：第一是语言，我们都知道好学生是夸出来的，要找到学生的闪光点。

每一个学生的资质不同，能力有高低，我会去找他的优点，创意不行的肯定技巧，技巧不精的肯定创意，让学生知道自己的长处在哪里，也知道要努力的方向。

关键词：学前教育;美术教学

美术课程是学前教育专业的重要组成部分，它是培养学生创造力和丰富学生想象力的有效途径，对提高学生的审美能力、美学素养具有特殊的作用。

然而现行的学前教育专业教学美术课程体系与教学过程中，还依然存在单纯技能训练较多，忽视了从学前儿童美术教学的角度出发的教学误区。

学前教育专业的美术教育不是一般美术训练的照搬，而是依据教育原则和儿童心理对美术资源进行咀嚼、消化的过程，它的主要目的是让学生掌握一定的美术技能和美术教学能力，能够为学前儿童设计实施科学、合理的美术教育，那么美术教学课程构建的方法与手段都要围绕此目的进行。

我在多年的教学过程中探索了一些新的教学形式，设计新的教学内容与方法，目的就是让学生能够做到“一专多能”，这里的“一专”就是“要专”，即要在儿童美术教育和儿童美术创作艺术领域有专长;“多能”是指在儿童美术教育和儿童美术创作中尽可能具有多方的能力与办法。

在多年的实践过程中，取得了较好的教学效果。

一、培养独立的观察习惯

基础造型训练是美术学习的必经之路。

但是高职学前教育的美术课每周只有两课时，无法进行一个长期的作业训练，且学生都没有美术基础，容易对单一的美术训练感到枯燥。

针对这种情况，我让学生了解学习素描的目的、意义与作用，然后就将重点放在培养观察能力、构图能力、造型能力。

调整课程结构，在课堂教学中追求短、频、快，每周安排新内容，提供不同类型的观察对象，训练学生观察事物，迅速抓住事物的特征，运用光影素描、结构素描、创意素描、速写写生等不同的表现形式来进行作业，为下一步的学习奠定坚实的基础。

二、培养创造性思维

学前教育专业的学生更应该具备创造性思维。

如何培养学生的创造性思维?我在色彩教学中改变了传统的色彩静物写生，打破常规从装饰色彩学起，并且把重点放在了色彩肌理，让学生尝试用水粉颜料、水彩颜料、油画棒、油墨、粉笔等各种色彩原料进行搭配，并与油、盐、水、牛奶等生活中常见的材料进行混合，看看会出现什么效果，画在不同的材质(素描纸、吹塑纸、玻璃、塑料等)上又会出现什么效果，利用不同的技法如滴、淌、流、刮、擦、揉、印、拓等也会产生意想不到的效果。

学生就是在这种不同尝试、不断创新中培养出创造性思维的习惯，并且能够将这种创造性思维运用到以后的教学中去，可以更好的引导孩子的想象力、创造力。

三、游戏性教学

儿童的天性喜欢游戏，玩中学、学中玩是他们最乐于接受的学习方式。

这就要求我们的学生能根据教学内容组织游戏，能用游戏的形式进行教学。

在我的美术课上，我经常根据不同的教学内容设计很多的游戏环节，提高学生的兴趣，也能让学生耳濡目染，掌握一些组织游戏教学的方法。

在三年级的教玩具制作的课程设计上，我放弃了传统的老师示范学生照搬模式，因为她们已经具备了一定的美术手工基础，制作技巧对她们不是难事，关键就在于如何能有创意的自己设计运用制作教玩具。

我将学生分为几个小组，从搜集材料到设计制作都由组员们合作完成，然后根据本组的教玩具设计游戏式教学并进行演示，有其他组来找出有点及不足，并进行评分，最后由老师进行总结和点评。

运用这种教学法，学生是主动学，有了竞争，学生的积极性高，主动到图书馆、网上找资料，制作的作品和游戏很有新意。

四、体验式教学

幼儿教师不仅是孩子们的良师，还要是家长的益友，如何让学生能够更好的适应这些角色?我在课堂教学中运用体验式教学法，在进行幼儿美术教育的教学中，我请学生分别扮演老师，家长和孩子，

让她们从角色角度对儿童作品进行描述、评价，由此产生矛盾、争论，在产生问题到解决问题的过程中，学生体验到了不同的身份会从不同的角度看问题，让学生能更好的理解孩子的感受，体会家长的心情，可以更科学地引导孩子、更理性地指导家长，对于幼教工作会有更深的体验。

同时让学生的口头表达能力、控制现场能力、对理论知识的掌握与运用都得到了很好的锻炼。

特别是对于出去实习过的同学，能将她们在实际工作中遇到的问题提出来，同学老师展开讨论，找出更好的解决方法，可以在这种体验式教学中学会换位思考，从而更好的改进完善自己的教学态度、教学手段及方法。

五、鼓励教学法

我运用鼓励教学法主要是从两个方面入手：第一是语言，我们都知道好学生是夸出来的，要找到学生的闪光点。

每一个学生的资质不同，能力有高低，我会去找他的优点，创意不行的肯定技巧，技巧不精的肯定创意，让学生知道自己的长处在哪里，也知道要努力的方向。

只有做到言之于物，有的放矢才能真正地让学生得到鼓励。

第二个方面是手段，对于学生来说都非常希望得到展示的机会，这也是让学生得到鼓励与肯定。

我经常为学生举办作品展览，也许水平并不专业，作品稍显稚嫩，但只要努力去做了，我都会尽力为她们提供一个展示的平台，学生都还是非常珍视这种机会，会花更多的精力去完善自己的作品。

我还将学生的优秀作品以视频、图片的形式系统地保持下来，留作资料，给以后的学生参考，这些方式让学生非常有成就感，进而更加努力的学习。

通过在实际教学中运用这些方法，提高了学生对美术课程的兴趣，在掌握美术技能的同时还提高了审美能力和美学素养，增加了对幼教工作的认知与信心。

但随着时代的发展，现代化教学手段的日新月异，我的教学手段和形式也要进行更新换代，但是万变不离其宗，无论是什么方法，目的都是让学生爱上学习、自主学习。

参考文献

1、初中美术教学中开展师生合作学习的策略庞念庆;中国科教创新导刊2009-09-21

2、在小学美术教学中培养学生的个性钟平;现代中小学教育2011-11-20